Underpendente

Concurso levará bandas independentes para o SWU

2010-08-21T05:41:00.000-07:00

O SWU Music & Arts será realizado entre 9 e 11 de outubro

Bandas independentes poderão participar do SWU Music & Arts, a partir de uma parceria do festival com a empresa brasileira de telecomunicações Oi. Por meio de um concurso, três grupos serão selecionados para tocar no palco Oi Novo Som, junto a já conhecidos nomes da cena independente. A tenda onde o palco estará localizado terá capacidade para 5 mil pessoas, havendo seis shows por dia. Para concorrer, basta cadastrar sua banda no portal Oi Novo Som - valendo dizer que grupos de todas as regiões do Brasil poderão participar. A votação pública teve início na segunda, 16, e vai até o dia 31 de agosto, definindo 12 bandas que participarão de uma segunda etapa seletiva, ao vivo (em casas de show situadas nas cidades de São Paulo, Recife e Rio de Janeiro).Um júri formado pela Oi FM e a organização do SWU Music & Arts escolherá, dos 12 finalistas eleitos pelo público, os três vencedores que tocarão no festival (cada um deles se apresentará em um dia do evento). Serão 24 grupos da cena independente que passarão pelo palco Oi Novo Som nos três dias de shows. O SWU Music & Arts será realizado entre 9 e 11 de outubro, na fazenda Maeda, em Itu. Entre as atrações confirmadas para o palco principal estão Kings of Leon, Rage Against the Machine e Linkin Park. Informações sobre os headliners e o line-up completo desse palco serão divulgados em breve. O regulamento do concurso está no site Oi Novo Som. As votações acontece através da página do Oi Novo Som - SWU. Não deixem de votar e pedir sua banda favorita. A votação é facil e rápida, podendo votar uma vez por dia.

MAIS: http://www.swu.com.br/

Leela em seu "Mundo Visionário"

2010-08-07T06:00:00.000-07:00

Com sempre muita criatividade e inteligentes estratégias a banda Leela lançou o seu mais novo clipe recentemente. A música que completa faixas do ultimo álbum lançado pela banda, "Mundo Visionário" está entre as melhores faixas do disco. O Leela, uma banda que já conseguiu emplacar nas paradas de sucesso, hoje em dia não tão comercial a banda continua com o mesmo gás ou até mais e bem mais amadurecida, tanto em relação aos integrantes quanto na parte músical. Shows no circuido underground de São Paulo e Participação em Festivais a banda vai mostrando que estão alí e que vieram pra ficar, potencial que não falta. Dá-lhe Bianca e companhia!

"Release de Mundo Visionário"

Inspirados no universo de fantasia dos quadrinhos “Sandman”, a música “Mundo Visionário” foi composta pela dupla Bianca / Rodrigo em parceria com o poeta Fausto Fawcett. Na letra, os Sete Perpétuos de Sandman – Morte, Sonho, Desejo, Delírio, Destino, Desespero e Destruição – fazem um contraponto à linha melódica doce de Bianca (“A Vida é Bela, a Dúvida Eterna...”) criando uma atmosfera intimista e, ao mesmo tempo, perturbadora.
O clipe de “Mundo Visionário” foi dirigido por Marcos Mion e André Vasco no Teatro do Centro da Terra (SP). Como no filme “Dogville” de Lars Von Trier, o cenário é invisível (sem paredes, portas ou janelas) e demarcado por um círculo dividido em quatro, que são os mundos de Bianca, Rodrigo, Tchago e PHD. Cada integrante do Leela compartilha o seu mundo íntimo e pessoal, com objetos trazidos de suas casas que traduzem seus gostos e personalidades. Numa outra dimensão de tempo / espaço, o Perpétuo (interpretado pelo ator Wagner Dávilla) representa os 7 personagens de Sandman interferindo nos mundos dos integrantes do Leela.

Link do Clipe:

*Mundo Visionário*http://www.youtube.com/watch?v=C1G43Ny0iYU

+ Info: http://www.leela.com.br/

http://www.fotolog.com/_leela

Festival Canta Ceará

2010-08-06T12:35:00.001-07:00

Cantora e compositora Ana Canãs

O festival irá realizar seletivas pelo interior do Estado do Ceará passando por Sobral, Limoeiro do Norte, Quixadá, Crato, Tauá e Itapipoca, além da capital Fortaleza, com o objetivo de criar um espaço para as manifestações musicais e culturais das bandas da região. Ao todo, o evento pretende lançar 60 bandas comercialmente, que terão a oportunidade de ampliar e mostrar sua potencialidade na conquista de um espaço no circuito musical do Ceará. Além disso, o festival é mais uma novidade para os amantes da boa música, ainda por cima o evento vai trazer para o encerramento a cantora e compositora Ana Canãs, uma grande revelação da música. Então fica a dica! É música para todos os cantos.

+ Informações: http://www.cantaceara.com.br/

Feira da Música 2010

2010-08-05T08:03:00.000-07:00

Feira da Música, consolidada como um dos maiores encontros de música e negócios do Brasil, a Feira da Música de Fortaleza entra na expectativa para a grande realização de sua nona edição com o respaudo das edições anteriores. O Encontro Internacional da Música, Mostra de Música Independente e Rodada de Negócios são os espaços da Feira. E já podemos entrar no clima da Feira da Música 2010, pois o evento acontece agora no mês de agosto, esse ano com incríveis atrações musicais. Então não perca tempo e se liga que agente se encontra nesse grande evento da boa música.

Serviço:
Feira da Música 2010 - De 18 a 21 de Agosto em Fortaleza- Ceará.
Informações: Prodisc. Rua Engenheiro Plácido Coelho Júnior, 180 - Vicente Pizon - Fortaleza-CE.
Tel: (85) - 3262.5011
E-Mail: secretaria@feiramusica.com.br
Site: www.feiradamusica.com.br

Ouça Ela Disse!

2009-02-03T11:35:00.000-08:00

Foto: Rafael Kent

Ela Disse, um power trio com o som bem nervoso. A banda é integrada por músicos que ja são bem conhecidos na cena do underground paulista, são eles: Chico(bigode/guitarra), Flip(Batera) e Tchago Kochenborger (vocal/baixo). O trio ainda não faz shows constantemente, estão engatiando aos poucos, mas o projeto do "Ela Disse" ja é meio antigo e planejado. Para ficar mais por dentro da banda e dar uma sacada no som, basta visitar o: http://www.eladisse.com/ e aproveita e faz o download de duas músicas que eles que eles disponibilizaram a "Caridade" e Providencial". Ouça e você mesmo me fale se o que Ela Disse é verdade mesmo.

MAIS: http://www.myspace.com/eladisse

Projeto Quintessência em Fortaleza

2008-12-23T18:11:00.000-08:00

Flyer do show!

Quintessência estréia com O Jardim das Horas. O Quintessência estréia em Dezembro no Buoni Amici´s e é a nova temporada de shows do circuito independente em Fortaleza na alta estação. Neste próximo dia 25, feriado de Natal, a banda O Jardim das Horas é o destaque da programação. Vamos contemplar essa grande data com muita boa música, nossos conterrêneos do O Jardim das Horas estão na nossa terrinha para brilhar com seu lindo som e show.

• 1ª Temporada

25/12/2008, no Amici´s (Fortaleza – Ce): Com as bandas Fossil, O Jardim das Horas e abertura do Et Circensis. Discotecagem: DJ Dado. A partir das 21h.

15/01/2009, no Amici´s (Fortaleza – Ce): Com as bandas O Garfo, Júlia Says (PE) e abertura do Meu Amigo Imaginarium. Discotecagem: DJ Dado. A partir das 21h.

• Serviço:

Estréia do Quintessência (1ª Temporada) – Quinta, 25 de Dezembro (Feriado de Natal), a partir das 21h, no Buoni Amici´s (Rua Dragão do Mar, 80, Praia de Iracema – Fortaleza). Com as bandas O Jardim das Horas e Fossil. Abertura: Et Circensis. Discotecagem: Dado. Preço: R$ 12,00. Promoção: R$ 10,00 até meia noite ou c/nome na lista (disponível em breve). Info.: (85) 3219.5454 / 8690.2466

Mais detalhes: http://www.orkut.com.br/Main#Community.aspx?cmm=57769726

Sente o encantamento do Manacá

2008-12-19T18:14:00.000-08:00

Banda Manacá

Manacá é rock, poesia e cultura brasileira. A banda inova em sua mistura de rock alternativo com temas e melodias influenciadas pela tradição do folclore nacional. Formado há pouco mais de dois anos, o grupo traz em seu leque de influências, nomes tão diversos quanto Novos Baianos, Mars Volta, Cordel do Fogo Encantado e Incubus, e aborda em suas letras temas referentes ao folclore e à cultura nacional, como o sebastianismo e as festas de congada. Em pouco tempo de existência, o Manacá já participou de eventos importantes no Rio de Janeiro (B de banda, rock pela vida, Grito Rock), e acumula críticas em publicações especializadas em veículos de música alternativa / independente. E há pouco menos de duas semanas, a banda se popularizou de uma forma linda que fez com que o belo som do Manacá fosse apresentado nacionalmente e para todo o tipo de público. A atriz e cantora Letícia Persilles foi a escolhida para ser a personagem Capitu de Dom Casmurro na minissérie Capitu que foi exibida na Rede Globo. Capitu é nome que dá o título à adaptação para a TV da obra de Machado de Assis. Letícia tem 25 anos e nasceu na Ilha do Governador/RJ. Capitu foi seu primeiro papel na TV. Nos últimos anos, tem se dedicado principalmente à música. Por Letícia ser a vocalista do Manacá, uma banda que mistura folclore brasileiro com rock e música pop, e tendo como inspiração da banda o Movimento Armorial do qual Ariano Suassuna é a principal referência. Foi por aí que Luiz Fernando Carvalho conheceu Letícia. O diretor estava fazendo a adaptação de "A Pedra do Reino", quando leu sobre a banda Manacá. Sobre o futuro, ela diz que pretende levar adiante a carreira musical com o Manacá, sem ignorar novas propostas que possam surgir. A banda está com uma agenda bem fria no momento, pois a Letícia Persilles está no oitavos mês de gestação, mais os ultimos shows têm sido bem apoteóticos com a participação do público. E o que não deixa de ser comentado em relação a banda é a beleza da Letícia com aqueles olhos lindos que atraem e hipnotiza qualquer um de cima do palco. Se você já foi atraído pelo Manacá, feliz seja e quem não foi ainda trate de conhecer, pois eu indico totalmente. Veja, escute, sinta e se apaixone.

MAIS: http://www.bandamanaca.com/

Madame Saatan lança clipe no MTV Overdrive

2008-12-12T11:04:00.000-08:00

Foto: Rodolfo Braga

"Vela" foi gravado no Círio de Nazaré, a maior manifestação católica do mundo que reúne mais de 2 milhões de pessoas nas ruas de Belém do Pará.
Depois do clipe de estréia da música "Devorados" figurar entre os cinco mais vistos do canal online da emissora, agora a banda lança o clipe da música "Vela". Assim como o primeiro, esse também foi dirigido pela documentarista Priscilla Brasil. O inusitado fica pela locação: em meio a maior manifestação católica do mundo, o Círio de Nazaré, que acontece em Belém do Pará e reúne mais de 2 milhões de pessoas nas ruas da cidade. Foram três dias gravando em diversos momentos como o Auto do Círio (sexta), Transladação (sábado) e o Círio de Nazaré, festejado há 216 anos no segundo domingo de outubro. A banda acompanhou a procissão com Sammliz cantando auxiliada por um ponto no ouvido, e a câmera acompanhando. No percurso ouvia as mais distintas manifestações de apoio e reprovação. “Tinha gente xingando, jogaram água, porque as vezes a gente parava e acabava atrapalhando um pouco, mas também teve gente ajudando, que se ofereceu pra ser segurança quando reconhecia a gente. Outros até pensaram que era gravação da Globo”, conta Ícaro Suzuki, baixista. Em uma das sessões, seguiram 24 horas gravando sem parar. Haja fôlego. “Na subida da [avenida] Presidente Vargas foi um momento crítico. Desmaiei, o Ícaro me levantou porque, como sou muito baixinha, sumia na multidão, estava muito calor também, algumas pessoas viram o sofrimento e nos ajudaram pegando água, colocando cadeira para eu sentar”, relembra a frontwoman Sammliz.
Foi um ano trabalhando na edição do clipe, gravado ainda em 2007. “Mais ou menos umas 12 horas de material, que foi editado por mim e pelo Rafael Guedes. Sincamos todos os áudios do que ela cantou na procissão e depois foi uma grande dificuldade pra montar o resto. Foram 76 linhas de vídeo na time line. Com certeza, o Vela foi uma das coisas mais difíceis em relação a montagem que eu já vi na vida”, explica Priscilla Brasil.
Desde fevereiro a banda mudou de Belém para São Paulo, de onde cumpre toda sua agenda de divulgação e shows pelo país. O próximo compromisso da banda é no próximo domingo, 30, em Belo Horizonte no Festival 53 HC ao lado do Matanza e muitas outras bandas.

O clipe de "Vela" pode ser visto no link*:
http://mtv.uol.com.br/mtvoverdrive/?vid=320101
http://mtv.uol.com.br/mtvoverdrive/?vid=320101
http://mtv.uol.com.br/mtvoverdrive/?vid=320101

Quem ainda não viu "Devorados", é só conferir*:
http://mtv.uol.com.br/mtvoverdrive/?vid=211179

http://mtv.uol.com.br/mtvoverdrive/?vid=211179

*Recomendado assistir nos navegadores Internet Explorer e/ou Mozilla Firefox.

FICHA TÉCNICA DO CLIPE “VELA”:
Produtora: Greenvision

FilmsDireção: Priscilla Brasil

Assistente de Direção: Brunno Regis e Rafael Guedes

Câmera: Renato Reis, Rafael Guedes e Gustavo Godinho

Assistente de Câmera: Andre Morbach, Carlos Lobo

Produção: Felipe Braun, Téo Mesquita

Edição: Priscilla Brasil e Rafael Guedes

Tour Norte/Nordeste do Leela

2008-12-07T11:18:00.000-08:00

Foto: Rafael Kent

A banda carioca Leela há alguns dias atrás, fez uma super empreitada na mais recente fase da banda, a Tour Leela Norte/Nordeste. Há algum tempo, a banda não fazia shows pelo nordeste onde tem um bom número de fãns em cada pedaço de cada cidade do nordeste. E com uma mega ajuda, a Fregells patrocinou essa Turnê pra banda, os possibilitando de estarem mostrando seu segundo álbum intitulado “Pequenas Caixas”. A tour não foi muito extensa, contendo 5 shows. O primeiro aconteceu dia 14 de Novembro no Vitrola Rock Bar – Manaus (MA), 15 na Festa da Ressaca do Festival Se Rasgum 2008 no African Bar – Belém (PA), 15 no DoSol Rock Bar – Natal (RN), 18 na UK Pub – Recife (PE) e fechando com chave de ouro no dia 21 em Fortaleza ressacando também o Festival Ponto CE 2008, e o show aconteceu no tão aclamado Hey Ho Rock Bar. O Leela veio com uma ótima equipe, formada por roadies, fotografo, entre outros. Bianca Jhordão, Rodrigo Brandão, Tchago, PHD Ronzoni mostraram a boa qualidade da banda, um ponto que eles vão atribuindo cada vez mais. Fiquei super feliz e encantando com a passagem dos meus queridos por minha Fortaleza, pois aqui a passagem deles sempre é muito quente, e bacana também a boa ação da Fregells está apostando e acreditando no Leela, uma banda que não está tão ativa na mídia, mais que contém muita qualidade do que muitas outras que estão todo dia em programas de TV de canal aberto. Assim a Fregells fez uma ótima ação além de seus produtos deixando também uma banda e muitas pessoas felizes e pilhadas. A Tour foi demais, Leela detonou! E agora eles estão dando os últimos ajustes no novo clipe da nova música de trabalho a “Mundo Visionário” que deve ser lançado no final de Dezembro pro começo de 2009. Então é isso, quem quiser ficar mais por dentro da banda, basta entrar no site: http://www.leela.com.br/ e http://www.fotolog.com/_leela além desses é só procurar mais na net que tem outros veículos online da banda. Vamos lá poetas!

Leela no Vitrola Rock Bar - Manaus (AM)

Leela no DoSol Rock Bar - Natal (RN)

Leela na UK Pub - Recife (PE)

Leela no Hey Ho Rock Bar - Fortaleza (CE)

Veja fotos da passagem do Leela pelo Nordeste: http://www.papolog.com.br/leela

Entrevistando Zebra Zebra

2008-11-03T11:15:00.001-08:00

Foto: Maurício Ito

Se você é figurinha certa nos shows de rock em São Paulo ou adjacências, ou então é aquele pesquisador de bandas independentes, você já deve ter visto ou ouvido falar na banda Zebra Zebra. Os garotos vêm fazendo um belo trabalho e isso vem dando as boas conseqüências agradáveis que é o destaque e reconhecimento pra Zebra Zebra. E agora a banda comprovou sua longa vida na cena independente brasileira, conquistada com um trabalho sólido, galgado de degrau por degrau ao longo de uma carreira de 7 anos e estão prestes a lançar o primeiro cd da banda cujo nome é "Cabeças novas também mofam", e inclusive na página do Myspace da banda ( www.myspace.com/bandazebrazebra ), já tem pra escutar uma música do cd, a música se chama: “Já dizia minha vó”. Para falar melhor da fase vivenciada pela banda, conversei com um de seus integrantes, o vocalista Kennedy. E na entrevista ele conta um pouco sobre a história da banda, carreira do grupo, como foi o processo de gestação do disco, planos futuro e muito mais...

Foto: Maurício Ito

Luan / Underpendente: Como surgiu a banda e como vem sendo o dia-a-dia da Zebra Zebra desde o seu surgimento até hoje?

Kennedy: A banda surgiu em 2001 com o nome de Same Joke. Começou como uma forma de tocar as músicas de outros artistas que a gente gostava de ouvir. Mas desde o começo a gente mostrou inclinação a preferir tocar musicas próprias. Já no primeiro show nós tocamos uma musica nossa. Desde então tem sido muito ensaio, composições, 2 demos lançadas, um clipe gravado, alguns prêmios (Demofest e Curta Santos) e finalmente o primeiro disco. Foram 7 anos de muita produção e aprendizado. Tudo foi ótimo principalmente pelo aprendizado.

Luan / Underpendente: A Zebra Zebra está prestes a lançar o primeiro CD da banda que recebe do nome de "Cabeças novas também mofam". O que a galera que curte a banda pode esperar desse novo material?

Kennedy: O titulo do disco vem de uma música chamada “Roupas novas também mofam”. O trecho é o seguinte:

O toca disco mais moderno já está quebrado
Tocando todos os sucessos do ano anterior
Sabemos que cabeças novas também mofam
Esperando algum tipo de frescor

Acho que esse trecho resume bem o espírito do cd e da banda no momento. São 13 músicas feitas com a vontade de soar original, mas nada forçado. Não temos uma meta “Temos que ser geniais e originais”, longe disso. Queremos mesmo é que as pessoas se identifiquem, reflitam e se divirtam com as nossas músicas. Se alguém procura repetição de outrem ou de nós mesmos no nosso trabalho vai se decepcionar. Mas tenho certeza que o número de pessoas que gostam de se surpreender ainda é enorme no Brasil.

Luan / Underpendente: A produção do disco ficou por conta do Fabrício do Garage Fuzz, isso!? Conta um pouco dessa produção.

Kennedy: O Fabrício foi peça fundamental pra captar o que o Zebra Zebra queria passar. Nos registros anteriores todo instrumental não foi captado da forma que gostaríamos, mas como não tínhamos experiência achávamos que era pra ser daquele jeito mesmo. Com ele foi diferente. Ele tem um ótimo background com o Garage Fuzz e entrou de cabeça nas nossas experiências. Acredito que ele tenha ficado muito feliz com o resultado do disco e isso só veio somar no clima da gravação. O cara manja de rock. O mais legal é que as referências dele vem do exterior, e o nosso diferencial vem de influências brasileiras. Foi um casamentto perfeito. Valeu a pena ter o Fabrício no estúdio conosco. A única coisa que ele ficou devendo foi uma participação no coro de uma musica. Ele só se desviou disso, mas tudo bem. hehehehe

Luan / Underpendente: Uma prática que vem se tornando cada vez mais comum entre os artistas e/ou músicos é o lançamento via internet de seus trabalhos. O que vocês têm a dizer sobre este processo de mudança de toda a indústria fonográfica e que de forma direta atinge a todos. Qual o papel da internet na vida dos artistas, de forma geral, e como vocês avaliam que este cenário vai se conduzir, enfim, se firmar?

Kennedy: De fato o modelo antigo: “artista – jabá – grande gravadora – disco de platina” se abalou. As grandes gravadoras estão tendo que mudar (mesmo que contra a vontade). Voltando ao mundo das pessoas reais, ou seja, artistas “pequenos” e independentes acho que esse é o melhor momento da música. O público tem acesso a uma infinidade de artistas que antes só conheceria se o artista tocasse na cidade e se por sorte ele ficasse sabendo disso. Agora a divulgação está muito maior. Como o Zebra Zebra daria uma entrevista sem antes ter lançado um disco de fato?
O que nós “pequenos” e independentes temos que entender é que é preciso envolver o seu público. Oferecer mais do que só a música. O Zebra Zebra procura fazer isso com os vídeos na internet, os podcasts, material de merchandising, vídeo clipe e etc. Sei que precisamos melhorar muito, mas pelo menos sabemos que só a musica não basta. Eu acredito na firmação desse cenário justamente aí. A música é o que vai te ligar ao público e todo resto vai envolve-lo. Quem fizer isso da melhor forma por mais tempo, vai ter mais sucesso. Mas isso é só um palpite. Afinal, estamos bem no olho desse furacão. Difícil ter previsões.

Luan / Underpendente: Se fosse pra dar um estilo pro som da banda, qual estilo vocês apontariam?

Kennedy: Essa é a pergunta mais difícil pra qualquer banda. Eu acho que seria rock alternativo com influências de musica brasileira. Acho que cada um que ouvir vai achar uma coisa. E isso é ótimo.

Luan / Underpendente: Recentemente a Zebra Zebra ganhou um importante prêmio de cinema, o "Curta Santos" na categoria Melhor Videoclipe. Como foi receber esse prêmio e qual a importância dele pra vocês?

Kennedy: Foi importantíssimo pela grande exposição que gerou em toda Baixada Santista e até fora dela. Mas foi importante pelo reconhecimento. Tudo que fizemos até agora foi na ralação mesmo. Ganhamos um festival do Governo de SP, ganhamos o clipe, rodamos com o maior cuidado, ficou realmente bom e ganhamos os dois principais prêmios: Júri e audiência. Isso só veio pra provar que o clipe merecia mesmo. Isso foi bom pra auto-estima da banda. Porque é cansativo ralar tanto e não ter reconhecimento. Quem tem banda sabe do que eu estou falando. Quem não conhece o meio independente acha que sua banda nunca é tão boa quanto as que estão nas rádios e na tv. E é bom ver que tem gente que acha o teu trabalho tão bacana quanto. A exposição foi ótima, mas a questão psicológica foi ainda maior e melhor.

Luan / Underpendente: Qual o grau de importância vocês desejam pra banda o "sucesso" ou "reconhecimento" ou os dois?

Kennedy: Sucesso pra qualquer artista que se preze é o reconhecimento. As duas coisas são praticamente a mesma. Acho que a diferença maior mesmo é entre Sucesso e Fama. Ser famoso deve ser muito bom, desde que o seu trabalho seja bem sucedido. Desde que seu trabalho seja realmente bom e seja querido pelas pessoas. Ser apenas famoso deve ser um saco. Imagina a vida de um ex-BBB. Todo mundo adora sem nem saber o nome do cara. Enfim, eu fico com o meu conceito de sucesso. Se rolar fama, ótimo, é algo a mais. Mas fama sem sucesso eu não quero mesmo.

Luan / Underpendente: Cite algumas das influências da banda?

Kennedy: As bandas brasileiras que faziam sucesso no underground quando a gente começou foram essenciais: Noção de Nada, Street Bulldogs, Dead Fish e Garage Fuzz. E com certeza o nosso gosto por samba-rock e etc foi tomando conta do nosso trabalho. Jorge Ben é praticamente unanimidade na banda. Boa musica é sempre uma influência. Seja pela letra, melodia ou simplesmente o conceito.

Luan / Underpendente: Da cena alternativa, o que vocês têm ouvido, curtido e acreditam que têm futuro?

Kennedy: Eu gosto muito de Ecos Falsos, de São Paulo. Eles já tem uma relativa notoriedade no meio independente. Gosto muito de Radiola Santa Rosa, que é um duo de Guarujá. Tem outra banda de Santos chamada Sweet Cherry Fury, que infelizmente acabou, mas era bem interessante. Mas você percebe que vivemos num momento em que a gente se aprofunda pouco nos trabalhos dos artistas? Essas são as primeiras que vieram à cabeça. Mas existem tantas outras interessantes: China (Pernambuco), Montage (Ceará), CineDisco (Rio de Janeiro) e por aí vai...

Luan / Underpendente: Para finalizar: quais são os projetos futuros da Zebra Zebra? O que a banda almeja para o futuro?

Kennedy: Estamos batalhando pra fazer um lançamento legal. Divulgar bem o nosso disco. Tocar em várias cidades pela primeira vez. Tudo isso é o que nos anima a continuar com a banda. Não é fácil. Mas quem falou que seria, não é mesmo? hehehe
Vamos gravar o clipe da nossa primeira musica do disco, a “Já dizia minha vó” e tentar preparar uma tour no estado de SP e depois fora de SP.

Luan / Underpendente: Valeu pela entrevista Kennedy! Para finalizar, deixe uma mensagem:

Kennedy: Luan, Muito legal teu trabalho. Bacana mesmo compilar as notícias mais legais e sempre procurar conteúdo original. Isso é super válido e que faz a internet ser o que é.
Espero, em nome de todo Zebra Zebra, que vocês ouçam o disco inteiro. Entendam um pouco mais sobre o nosso trabalho e a nossa vontade de crescer musicalmente e artisticamente. Lembrem-se “Cabeças novas também mofam”. Eae? Vai ficar parado? Abraços!!!

Capa do disco "Cabeças Novas Também Mofam"

Links da Zebra Zebra:

www.myspace.com/bandazebrazebra
www.fotolog.com/bandazebrazebra
www.youtube.com/zebrazebratv
contatozebrazebra@gmail.com

Festivais de Novembro

2008-11-02T11:28:00.000-08:00

Festival DoSol (RN)

Em sua quarta edição, o festival natalense continua com o grande pique rock’n’roll que o marcou desde o princípio. Bandas como Mundo Livre S/A, Ludov (SP), Devotos (PE), MQN (GO), Walverdes (RS) e Autoramas (RJ) já marcaram presença em anos anteriores ao lado de várias bandas locais, tornando o DoSol um evento marcante dentro do calendário anual de Natal. Uma série de palestras também já ajudaram a fazer com que as bandas locais conseguissem visualizar a possibilidade de auto-gestão. Para a edição de 2008, o DoSol amplia seus apoiadores em número e qualidade, saindo do apoio de uma Lei Municipal de Incentivo à Cultura, conquistada em sua segunda edição, para o apoio da Oi e do Praia Mar hotel, além da Lei Câmara Cascudo, Trama Virtual, Cerveja Sol e Diginet, mostrando também para a iniciativa privada a importância do festival para a cena local. O recheio do bolo da quarta edição também vem delicioso. Forgotten Boys (SP), Black Drawing Chalks (GO), The Donnas (EUA), Mukeka di Rato (ES), AMP (PE) e Torture Squad (SP), são alguns dos ingredientes. Claro que tem The Sinks (RN), Camarones Orquestra Guitarrística (RN), Rosa de Pedra (RN), Expose Your Hate (RN) e Calistoga (RN), a prata da casa, né? Um festival que tem cara, gosto e cheiro de rock’n’roll. E claro, pra conferir tudo isso aí, não é necessário estar in loco (a pesar de ser a melhor opção...). O Portal Fora do Eixo trará sua cobertura ao vivo com a Web Rádio Fora do Eixo, além da cobertura textual. Outro veículo que também estará checando tudo de perto, e estes começaram antes mesmo do festival, é o Portal Rock Potiguar. Enfim, ainda existem boas opções pra quem não tem os R$20,00 necessários para a entrada dos dois dias (casadas – separadas elas custam R$15,00 cada), ou não estará em Natal entre os dias 01 e 02 de novembro. E para ficar mais por dentro do Festival, acesse: http://www.dosol.com.br/

Festival Gig Rock (RS)

A primeira edição do festival GIG ROCK aconteceu em 2006. Idealizado pela produtora Beco 203, sua proposta original era de uma festa que reunisse bandas importantes da cena independente gaúcha e DJs de rock. O GIG ROCK chega a sua sexta edição recheando Porto Alegre com algumas das atrações mais legais da música independente local e nacional, além de debates super bacanas e a discotecagem rock que sempre rola no Beco. Esta sexta edição traz ainda uma boa e importante novidade ao festival, é a primeira edição do GIG ROCK como membro da ABRAFIN, a Associação Brasileira de Festivais Independentes. São dois dias com o melhor da música independente sulista e brasileira, debates sobre música independente no Brasil e no mundo com gente que entende do assunto e pista rock com os DJs residentes do Porão do Beco, Gabriel Machuca e Rafael Schutz, neste que é o maior festival de música independente do sul do país. O festival conta com uma ótima programação, tendo no seu line up bandas destaque no cenário independente como: Canastra (RJ),Do Amo r(RJ), Wander Wildner (RS), Mallu Magalhães (SP), Montage (CE), Canja Rave (RS), entre muitos outros. E para saber mais sobre o evento: http://www.beco2003.com.br/

Goiânia Noise (GO)

Um dos mais expressivos festivais independentes brasileiros lançou recentemente a programação de sua edição de 2008. Nela figuram nomes brasileiros como Instituto (SP), Marcelo Camelo (RJ), Cabruêra (PB), Lucy and The Popsonics (DF), Guizado (SP) e Frank Jorge (RS), gringos como Vaselines (Escócia – com participação de membros do Belle and Sebastian), Black Lips (Estados Unidos), Black Mountain (Canadá), The Flaming Sideburns (Finlândia), Helmet (Estados Unidos) e vários goianos como Black Drawing Chalks, MQN, Diego de Moraes, MUGO e Gloom, todos divididos em dois palcos (um apresentado pela própria Monstro Discos e outro apresentado pela Trama Virtual) entre os dias 21 e 23 de novembro, no Centro Cultural Oscar Niemeyer em Goiânia. Essa já é a 14º edição do festival goiano, que se torna ainda mais especial devido à comemoração de 10 anos da Monstro Discos, produtora responsável pelo Goiânia Noise. Além da programação musical repleta de ótimos nomes, o Goiânia Noise 2008 ainda insere em sua programação a Feira Brasil Central Music, uma feira organizada pelo SEBRAE (parceiro da Monstro no festival) e que terá três dias de rodadas de negócios, workshops e pequenos shows, na semana anterior ao festival. Para mais informações do Festival e saber a programação completa, entre nesse link: http://tramavirtual.uol.com.br/noticia.jsp?noticia=7731

Entrevistando Capim Maluco

2008-10-28T11:54:00.000-07:00

Foto: Divulgação

O Capim Maluco, banda da atual cena independente paulistana formada por Rafael Laguna (guitarra e voz), Rodrigo Bernardes (baixo) Guga Almeida (bateria), mas surgida na cidade de Paraguaçu Paulista (SP), vem mostrando em apresentações explosivas o que pode ser chamado de “grassrock” ou “rockelétricodistorsion”, um som viceral e expressivo, tratando com lírismo temáticas cotidianas sem perder o senso crítico. E nesse ano o Capim Maluco lançou o seu primeiro álbum: Flamingo (Objeto Sonoro Records). Como expressa Rafael Laguna, Flamingo fala sobre “comportamento lascivo”, “drogas”, “padrões estéticos de beleza” e também de “amor”, no sentido mais amplo da palavra... Sobre a relação de amor e ódio pela cidade que você mora, amor pelos amigos, pelas coisas boas da vida. Para saber mais sobre o trabalho da banda, conversei com o figuraço do Rafael Laguna pra ele contar a história e as boas novas da banda.

Capim Maluco no Palco

Luan / Underpendente: Qual é o histórico do Capim Maluco?

Rafael: Bom, vou te resumir um pouco... Até agora são nove anos de estrada, 11 bateristas diferentes, inúmeras “presepadas”, mudança pra São Paulo, Capim sem baixista... Capim com baixista... Contrato com o selo Objeto Sonoro... Serginho Serra, gravação de “FLAMINGO” Capim com Guga (Guga Almeida também é baterista do Zefirina Bomba e toca no Capim desde maio de 2008 ) muitos shows viscerais e explosivos, duas demos, participação na Coletânea Urbanaque Especial “Dia das Crianças”- 2008, trilha sonora do curta metragem “O Intruso” de 2008... dois clipes até agora, Endoidar e As moscas, e um disco o “Flamingo”- 2008.

Luan / Underpendente: O Capim Maluco já tem uns bons anos de existência. E depois de passar por mudanças normais que geralmente acontecem com muitas bandas, vocês lançaram o primeiro disco da banda. O que o Flamingo representa pra carreira da banda?

Rafael: O Capim sempre teve essa de tocar com os amigos que estivessem por perto, quisessem se divertir comigo e se ferrar também (risos) depois as coisas foram tomando outro rumo até a formação atual, que é a melhor que já tivemos sem dúvidas! Também por que ela resgata algo do começo da banda, uma sintonia que eu não sentia tanto na formação passada, sabe, é muito bom sentir isso e tocar com caras que você admira e realmente gosta de estar junto.
O disco representa isso de certa forma, penso que pra todas as bandas a gravação de um disco é final e o começo de um novo ciclo é muito trabalho e tempo envolvidos, quero dizer, é incrível ver as coisas tomando forma e se concretizando depois de anos de trabalho e temos um ótimo disco pra mostrar! Tipo, não é aquela “gravação tosca” que você faz e fica meio envergonhado de mostrar pra pessoas, é um belo disco de ROCK. Quero mostrar pra todo mundo que quiser escutar!

Luan / Underpendente: Flamingo contém músicas de todas as fases do Capim Maluco. Como acontece o processo de composição das músicas?

Rafael: Sempre compus sozinho boa parte do material da banda, gosto de sentar com o violão, ou a guitarra desligada mesmo, e “inventar sons”, e escrever “letras cabeça” (risos), mas depois que o Rodrigo Mazza (contra-baixo) entrou no Capim a gente começou a fazer coisas juntos o que foi muito bom pra mim e pra banda (risos).

Luan / Underpendente: Devido ao bom tempo de existência que o Capim Maluco tem, vocês já tinham algumas músicas gravadas em versão demo. As músicas novas da banda estão na mesma linha das mais antigas?

Rafael: Não temos exatamente uma “formula”, se sentirmos que a música é boa e gostamos de tocá-la, já era! Já que as mudanças são naturais. Mas sempre que você escutar nossas músicas você vai sentir a “pegada” do Capim. Se eu quiser fazer algo realmente diferente entro em outra banda (já toco em mais duas além do Capim) ou monto outro projeto, acho seria mais interessante nesse sentido. Nós lançamos apenas um disco, tem muita coisa pra rolar ainda.

Luan / Underpendente: O que esse disco diz? Porque Flamingo?

Rafael: Esse disco fala sobre “comportamento lascivo”, “drogas”, “padrões estéticos de beleza” e também de “amor”, no sentido mais amplo da palavra... Sobre a relação de amor e ódio pela cidade que você mora, amor pelos amigos, pelas coisas boas da vida... Uma celebração. O “Flamingo” é “uma ave” classuda e exótica assim como a banda (risos) É que agente quis distanciar a estética da arte do disco do som do Capim (que já tem esse nome chamativo (risos). Antes as capas eram fotos minhas passando mal, vomitando a demo chamava “Real Mundo Imaginário”, então tinha a ver. Quando gravamos as demos de “Lago seco” e “Wasted´n old” percebi que tinha dado uma mudada no som e comecei a chamar isso de “Flamingo”... meio que representa essa transição que acabou virando uma biografia sonora da minha vida nos últimos 11 anos (risos). Pra mim esse disco é “libertário”!

Luan / Underpendente: Quais as principais influências da banda?

Rafael: Musicalmente som dos 60´s e 70´s...indo do “garagem” até rock progressivo, um pouco de punk...new wave, os anos 90´s é claro...bastante coisa... e muito do cotidiano acaba colorindo um pouco o cenário das nossas músicas.

Luan / Underpendente: Qual o item mais importante, daqueles que não tem preço, relacionado a música que o Capim Maluco tem?

Rafael: A simplicidade das composições. Não sei. Não sei se tem apenas um item, pode ser a certeza de estarmos fazendo algo honesto e que realmente nos diverte. Sei que daqui a 10, 20 anos vou olhar pra trás e ter orgulho de não ser um “bunda mole” desses que tocam nas rádios. Não somos um “produto com validade”.

Luan / Underpendente: Rafael, como você assimila o mundo musical atual? Qual o subgênero do Rock você diria que está realmente no underground hoje em dia?

Rafael: Com certeza as maiorias das bandas boas de rock estão no underground, salvo raras exceções é claro. Não vejo um gênero ou subgênero predominante e sim uma diversidade e variedade de bandas e sons muito bacanas no underground, que é realmente o grande barato desse lance todo.

Luan / Underpendente: Das bandas do cenário independente brasileiro, quais as que vocês mais curtem e se identificam com o som?

Rafael: Desde que cheguei em São Paulo algumas bandas me marcaram muito não só pelo som mas pela atitude e respeito, Gostava das apresentações do Biônica, do Daniel Belleza e os Corações em Fúria, Zefirina Bomba(até roubei o baterista deles) risos...o Ecos Falsos, Detetives e mais umas tantas.

Luan / Underpendente: Em São Paulo tem a tão famosa e acirrada cena independente. Mais afinal de contas, existe uma cena de verdade ou é apenas um aglomerado de bandas tentando um lugar ao sol?

Rafael: Na verdade é uma mistura dos dois. É que tocar em São Paulo é um ótimo termômetro pra sentir se seu trabalho tem boa aceitação. Tem bastante lugar pra tocar, é onde está a maior concentração de mídia, enfim... Tem bastante gente que se movimenta, e não só aqui em São Paulo é no Brasil todo. A cena sempre vai existir, a questão é fazer ela sempre crescer.

Luan / Underpendente: Dos três integrantes do Capim Maluco, dois estão envolvidos em outros projetos, certo?!? Isso não atrapalha na agenda de shows, ensaios da banda? Dar pra levar tudo nos seus conformes?

Rafael: Na verdade o três integrante tem outros projetos, ou bandas. Então tem que haver um certo sincronismo, mas quando ocorre de “baterem datas” agente apela pros amigos de outras bandas, isso é normal, o negócio é todo mundo tocar e se continuar se divertindo e fazendo o que mais gosta.

Luan / Underpendente: O que vocês almejam para o futuro?

Rafael: Não vemos nada de mal em sermos bem pagos pelo que fazemos (risos).

Luan / Underpendente: Valeu pela entrevista Rafael! Considerações finais:

Rafael: Valeu você Luan!! Esperamos tocar por aí em breve!
E pra quem quiser acompanhar mais a banda, acesse:

http://www.capimmaluco.com/

Link do clipe “Endoidar”:

http://mtv.uol.com.br/mtvoverdrive/?name=VIDEOCLIPE&vid=263626

Outros projetos:

www.myspace.com/theorangedisaster

http://www.myspace.com/yourassonfire

A riqueza de timbres de Marcelo Camelo

2008-10-26T18:25:00.000-07:00

O sucesso do disco solo de Marcelo Camelo vem ecoando cada vez melhor pela internet. Quando Marcelo Camelo saiu do Los Hermanos, o que fatalmente culminou com o término de uma das consideradas grandes revelações da cena independente, da década de 90, ninguém imaginava que o mesmo iria se projetar tão rápido em seu "poderio" artístico solo. E não é que, apesar de ter "abandonado" consideradas uma das maiores revelações do Brasil e que arrastou e arrasta até os dias de hoje, uma legião de fãs, o cantor e compositor se deu muito bem na sua nova empreitada! O carioca mal acaba de lançar seu primogênito "Sou", pelo Selo Zé Pereira e distribuição pela Sony BMG Brasil, e já ganha vários adeptos de seu "novo som". Se em algum momento, muitos não entenderam o porquê da decisão pela cisão do grupo carioca, o que era absolutamente compreensível, afinal de contas, se esvaia um dos maiores ícones de toda uma geração de jovens e adolescentes (e não é exagero, pois quem seguiu a carreira da banda, gostando ou não de seu trabalho, há de concordar comigo) ao surgir na cena musical do País com o hit, exaustivamente cantado e tocado, "Ana Júlia", seguido de outros grandes sucessos, bem melhores do que o que foi responsável pelo estouro do então, grupo de universitários do curso de jornalismo da PUC/RJ, que se juntou em prol de um único propósito: tocar despretenciosamente um bom rock'n'roll. Toda essa digressão se fez necessária para contextualizar o mito gerado em cima da banda e do porquê muitos, seja pelo motivo que moveu cada um, ficaram comovidos e outros, até com sentimento de revolta e descrença em relação à separação por tempo indeterminado (conforme declaração dos próprios membros do grupo, na época) dos queridinhos do Brasil e como conseqüência, céticos quanto ao possível sucesso dos mesmos "cindidos" e obviamente, de Marcelo Camelo! Mas, ao contrário de toda esta corrente opositora, e eu integrava esta leva (sim, sou ré confessa), o ex-líder dos "irmãos cariocas" provou que consegue sim caminhar com suas próprias pernas (sem desmerecer o valor de cada um dos seus antigos companheiros, claro) e de maneira, talvez, mais madura e da forma como gostaria! Até aí, tudo bem! No entanto, ninguém imaginava que Marcelo Camelo iria dar uma "bola tão dentro da rede" na condução de seu primeiro trabalho, visto que o mesmo foi inteirinho produzido por ele, e de forma tão perspicaz e rápida. Em menos de um ano após o "rompimento" com seus companheiros de estrada de longos anos, ele já entrava em estúdio para gravar este disco, o que aconteceu em novembro do ano passado, e que, com certeza, iria dar início a uma "Nova Era" para a carreira do cantor e compositor. Lançado no início deste mês (08/09), o trabalho já vem sendo bastante elogiado pela crítica e também, pudera, é simplesmente divino, com arranjos, embora simples, perfeitos e de uma poesia fantástica! O primogênito do músico é uma espécie de passeio pelo gosto musical de Marcelo Camelo. O álbum, que reúne 14 faixas, uma mais linda que a outra, compila canções com sonoridades e referências de um universo extremamente diverso e vasto. O cantor, que nunca escondeu a sua paixão pela MPB, samba, bossa-nova e até mesmo outros estilos musicais, que embora não refletissem de maneira tão direta e escachada no trabalho do Los Hermanos, que era mais voltado mesmo para o "indie rock", agora, sim com "Sou", tais apreços musicais dele ficam mais nítidos, possibilitando assim, que o mesmo assumisse de vez a verdadeira "cara" do músico. Este disco é um trabalho, que a grosso modo, pode ser definido como um disco bastante heterogêneo, o que não quer dizer que não seja provido de coerência e concisão, muito pelo contrário, exato e de uma primazia musical fantástica, onde o músico consegue, no ápice de sua criatividade, agregar o seu gosto pessoal musical de forma bastante harmoniosa! Mas para os fãs do Los Hermanos mais devotos do bom rock com guitarras mais "pesadinhas", fabricado pelos "irmãos cariocas", é bem provável que ao se deparar com o álbum solo de Marcelo Camelo, tenha uma grande congestão. Já para os mais abertos a outros gêneros musicais, principalmente, da MPB, samba ou da música instrumental, possivelmente, o "novo som" do artista soe bem aos seus ouvidos, ou no mínimo, traga algum tipo de sensação aprazível! Sem sombra de dúvidas, merecem atenção neste disco as belíssimas canções "Doce Solidão" e "Janta", sendo que esta última para floreá-la ainda mais vem com a linda e doce voz de Mallu Magalhães, acompanhada por Marcelo Camelo no violão e backing vocal. Além da participação especial da musa teen, de Clara Sverner e Dominguinhos, "Sou" tem ainda como banda de apoio a paulistana Hurtmold, que, aliás, está percorrendo Brasil afora com o cantor e compositor desde quando ele deu o "start" à turnê de promoção deste álbum – o destaque aqui fica pela participação do poeta em um super show em Fortaleza (CE) que acontece dia 01.11 na Praça Verde do Dragão do Mar. Disponível na internet para download, dez das 14 faixas de "Sou" podem ser baixadas gratuitamente pelo Portal Musical do Terra, o "Sonora". Algumas canções estão disponíveis ainda no myspace do artista (www.myspace.com/marcelocamelo).

Entrevista com Mamma Cadela

2008-10-21T06:28:00.000-07:00

Para fazer sucesso na música, muitos grupos em início de carreira acabam se curvando à manjada fórmula para ´estourar´: letras ´sentimentalóides´, refrões pegajosos, arranjos simplórios. O Mamma Cadela é o oposto disso tudo. E é nadando contra a corrente, fugindo de padrões, que a banda paulistana se destaca na cena independente com um som instrumental. Sim, é possível conquistar fãs, sem perder a identidade! O Mamma Cadela mistura trilha sonora com o rock psicodélico dos anos 70. Além disso, sofre influência do Trip Hop e do Jazz contemporâneo. Com sua formação: Fernando Coelho (guitarra), Rodrigo Fonseca (baixo), Ladislau Kardos (bateria), Fábio Pinc (teclados) e Ismael Sedenski (pick ups) eles vão seguindo com o belo e inimitável trabalho da banda. Recentemente eles lançaram o álbum Mamma Cadela "Em Busca da Verdade" e logo também o clipe da faixa "papa 'a passarinho"(http://vimeo.com/1875986). Em conversa com o Uderpendente, o guitarrista Fernando Coelho contou um pouco sobre a história da banda e o universo que está rondando este quinteto paulistano:

Luan / Underpendente: Como aconteceu a formação da banda? Conte um pouco da história do Mamma Cadela.

Coelho: Nossa história é longa e censurada pra menores de 18 anos, envolve crimes e alucinações.

Luan / Underpendente: Como que rola o processo de composição das músicas do Mamma Cadela?

Coelho: Ou nossas músicas são criadas intuitivamente durantes os ensaios, ou arranjadas para um tema ou melodia que um de nós cria em casa. Na maioria das vezes tendemos à composição com começo, meio e fim. É importante preparar as pessoas para o fim da música.

Luan / Underpendente: Explique o que é o Mamma Cadela para uma pessoa que não entende de música?

Coelho: Um quinteto teoricamente instrumental, teoricamente formado por músicos. Meio Rock, meio Jazz, que se utiliza de colagens de vinis e samplers. Dentro dos nossos limites sonoros somos bem ilimitados. Podemos colocar qualquer som em nossas composições, sendo ao vivo ou não. A qualidade do som já é outro papo.

Luan / Underpendente: A banda já gravou seu primeiro CD alto-intitulado, isso!? Fale um pouco mais sobre o disco.

Coelho: Nossos discos costumam se chamar como títulos de filmes. No caso do nosso primeiro disco o nome é "Mamma Cadela em busca da verdade". Mas sempre que algo vira regra entre nós, a gente se rebela e tenta sabotar. O segundo disco já está gravado e mixado, prestes a ser masterizado.

Luan / Underpendente: O Mamma Cadela possui alguma referência artística que não é identificada à primera vista, mas muito importante nas composições e nas características físicas dos integrantes?

Coelho: É Luan, realmente damos muita importância para o nosso físico. Nosso baterista Ladislau é o nosso modelo e ator (já trabalhou em propagandas, mas hoje em dia está no ramo por trás das câmeras, produzindo um filme sobre textos do poeta espanhol Lorca) por isso mantemos a forma à base de baladas e noites mal dormidas. Isso acaba refletindo no título das músicas, que acabam ficando meio debochadas. Sonoricamente somos mais sérios.

Luan / Underpendente: Os integrantes do Mamma Cadela são envolvidos em vários projetos. Isso não atrapalha um pouco os dias dedicados pra banda? Como vocês driblam esse fato?

Coelho: Não. Toda segunda-feira é religiosamente dia de ensaio e composição do Mamma. Quando tem show marcado ou gravação, rola mais pressão pra estarmos juntos durante mais tempo. Os outros projetos são com amigos e conhecidos de outras bandas daqui (São Paulo). Então estamos sempre juntos.

Luan / Underpendente: O gênero das músicas da Mamma Cadela no Myspace oficial da banda está como: Psicodélico / Experimental / New Wave. O que esse estilo efetivamente representa para a banda?

Coelho: Rótulo de música é igual a tradução de nome de filme pra português (sempre dá merda). Rótulo musical é uma tiração de onda, não ligamos na verdade para rótulo, pois nossos sons acabam sendo colagens de vários estilos que nem sempre dominamos bem. O importante é estar tocando e ouvindo novos sons que nos inspirem.

Luan / Underpendente: O Mamma Cadela tem total influência do Trip Hop e do Jazz contemporâneo, agregados a outros subprodutos do rock, certo!? Qual a identificação dos seus participantes com estes gêneros?

Coelho: Nosso som só não é totalmente rock por causa do Ismael nos “toca discos”. o Jazz, vocais, e scratches vem dele também. O maior barato em nos ver ao vivo é tentar descobrir de que instrumento veio cada som.

Luan / Underpendente: Com um nome bem humorado, extinto que a banda tem, e músicas bem trabalhadas. Como o público que comparece aos shows e a crítica têm reagido diante dessas características?

Coelho: O pessoal vê que não somos aquela banda formada pela cobiça inesgotável do sucesso. Em primeiro lugar vem a música. O instrumental é um som mais sensitivo pois não tem a decodificação da letra, pra quem ouve pela primeira vez, já é complicado entender, mas não é impossível de sentir. Quando o som é verdadeiro todo mundo percebe os detalhes do instrumental com mais atenção.

Luan / Underpendente: Pode falar um pouco sobre o panorama musical de banda independente de gênero instrumental? Cite algumas bandas que vocês gostam?

Coelho: Guizado, Fóssil, Chimpanzé Clube Trio. Mas, no fundo, gostamos de dividir noites com bandas não instrumentais. As bandas instrumentais juntas são comparadas e essa não é nossa vibe. Não tocamos pra mostrar que somos fodas e sim pra emocionar quem tem coração.

Luan / Underpendente: Vocês acham que a música instrumental sofre algum tipo de preconceito?

Coelho: Não, a música instrumental é minoria, mas nunca fez mal a ninguém. Quem sofre preconceito é o músico em geral que é fodido e mal pago e não se livra da OMB.

Luan / Underpendente: A banda é uma das principais paixões de vocês ou só mais um projeto paralelo na vida de um artista?

Coelho: No meu caso é do Mamma Cadela e Seychelles (minhas bandas) que espero ser lembrado após o holocausto nuclear.

Luan / Underpendente: Quais os próximos projetos do Mamma Cadela?

Coelho: Estamos com nosso segundo disco recém mixado pelo Victor Rice e estamos partindo pra masterização e projeto gráfico, mas o lançamento vai ficar para 2009. Por enquanto tem um som novo na nossa página da Trama Virtual e Myspace. Chamada "Lição Marítima número 5", gravada no bloco "12 horas no estúdio" do programa Trama Virtual. http://tramavirtual.uol.com.br/artista.jsp?id=7660

http://www.myspace.com/mammacadela

Luan / Underpendente: Valeu Coelho! Para finalizar, deixe uma mensagem:

Coelho: Obrigado à Underpendente! Plante uma árvore, trepe com camisinha.

MAIS: http://www.mammacadela.com.br/

Mallu Magalhães e seu aclamado disco

2008-10-19T18:04:00.000-07:00

Nem Mallu Magalhães poderia imaginar que se tornaria uma das grandes revelações de 2008 em tão pouco tempo. Esta é apenas mais um exemplo de história sensacional desta garotinha de apenas 16 anos, que ao emergir na cena musical brasileira, há pouco menos de um ano, a jovem cantora e compositora já se tornou um dos fenômenos pops. Mas a peripécia da guria vai além, pois em tão pouco tempo de carreira, acaba de lançar seu primeiro disco e para a felicidade de seus fãs, algumas de suas canções estão disponíveis na internet para download, desde quarta-feira (15/10), fazendo jus ao meio que lhe deu projeção! No entanto, o CD físico deve só vai estar nas lojas no início de novembro, que vem agraciado em sua capa com uma ilustração da garota. E, pelo visto, seu primogênito, que reúne 14 faixas, já está na "boca do povo" e sendo bastante elogiado pela crítica! Com apenas duas composições em português, "Preço da Flor" e "Vanguart", sendo as restantes todas em inglês, o álbum trata-se de um resumo de toda a trajetória da guria até aqui. E de acordo com a própria Mallu, este trabalho continua a percorrer o estilo musical escolhido por ela, trazendo as mesmas referências (basicamente, o folk, rock dos Anos 70 e MPB). Aliás, quem se lembra como tudo começou? Com uma simples participação que a jovem fez em uma casa noturna paulistana (Clash Club), no começo do ano, no qual a atração principal do dia foi o Vanguart (outro grande expoente da cena alternativa do Brasil). Desde então, a jovem não teve mais sossego e deu início a sua deslumbrante trajetória rumo ao "hall da fama". Tanto que nesta mesma época, ela chegou a despontar entre as campeãs de acesso do myspace (www.myspace.com/mallumagalhaes), o que chamou a atenção de todo, principalmente da mídia! E a partir deste momento, os seus caminhos dentro do mundo da música foram se abrindo, cada vez mais, rendendo apresentações pelas principais casas de shows e festivais de música do País. Com isso, sua vida mudou da "água para o vinho"! A garota prodígia foi tema de matéria dos principais veículos brasileiros e até mesmo atração no VMB deste ano, badalado prêmio da MTV, com indicações para três categorias: revelação, melhor show e artista de 2008. Aliás, parece que realmente o "estrelato" clamava por Mallu, pois desde o início de sua contestação, tudo deu certo, como se as forças do universo estivessem confabulando favoravelmente à promissora carreira da jovem garota paulistana. Diferentemente do que acontece com 99% dos músicos, ela nem precisou fazer lá muito esforço para conseguir mostrar seu trabalho (sem desmerecer o seu talento, claro!) e logo, se tornar a "queridinha do Brasil". Tudo se desenrolou rapidamente, inclusive, a gravação do seu primeiro disco, que foi feito a "toque de caixa", no estúdio A.R. (na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro), com um dos maiores produtores musicais do País, o renomado Mario Caldato Jr., cujo currículo inclui trabalhos com os Beastie Boys, Jack Johnson, Seu Jorge e Bebel Gilberto. Em seu debut, Mallu parece colocar ladeira abaixo o conceito criado pela "corrente opositora" ao seu trabalho, que em inúmeras situações chegaram a classificá-la como um factóide e símbolo "mor" desta nova geração criada com e pela internet. Fiquem atentos na agenda de shows da garota, pois você poderá ser o próximo a se apaixonar pelo brilhante trabalho de Mallu Magalhães.

Tour do Cabaret no Nordeste

2008-10-18T06:59:00.000-07:00

Cabaret - O Palco não pode ser pouco

O Cabaret existe desde 2004, com Marvio (voz), Peter Glitter (guitarra), Myself Deluxe (baixo) e Sid Licious (bateria) já tocam juntos desde 2002, com o Glamourama. Da experiência, os cariocas herdaram o público, os nomes e parte do repertório - só largaram o excesso de glitter. O excesso, que fique claro. O glam rock ao melhor estilo Queen não morreu. Prova disso é o Cabaret. Os cariocas pintam e bordam em shows onde o que importa é a diversão, alcançada principalmente pela pitada teatral da banda. Os caras vem divulgando o primeiro álbum lançado desde o ano passado, no qual eles circulam com seus shows instigantes e performáticos cheio de brilho em um só palco. O Cabaret é umas das bandas que de vez em quando aparecem na programação de alguns festivais filiados a Abrafin e suprindo todos os gostos e estilos. E a mais atual noticia da banda é uma pequena turnê no Nordeste nesse mês de outubro. Sem medo de que lagrimas borrem a maquiagem, os rapazes do Cabaret levam o público ao delírio e sem medo de ser feliz. Os palcos que recebe os roqueiros glams metrossexuais pelo Nordeste, acontecem em Festivais independente, com outras bandas já conhecida no cenário independente e bandas regionais. Em Fortaleza eles tocam no Festival Panela Rock, que está sendo bastante aguardado também pelo show do ex Camisa de Vênus Marcelo Nova. A ultima passagem do Cabaret por Fortaleza, foi no extinto Noise3D, ainda na versão inferninho na Rua Senador Almino ao lado do Hey Ho Rock Bar. Pra essa turnê nordestina e calorosa o Cabaret garante combustível para mais de uma hora de suor, fricção e despudor - intoxicante como uma bela trepada em um grande show de rock. Eis as datas abaixo:

QUINTA, 16 - RECIFE
A Noite Requintada tem lugar no BURBURINHO, com a companhia da mal-intencionada Pocilga DeLuxe, destaque do último Coquetel Molotov, o maior festival off-Estocolmo do país.Rua Tomazina, Recife Antigo, às 23hEntrada: R$ 5

SEXTA, 17 - JOÃO PESSOA
O Cabaret é uma das atrações do Festival MUNDO, na capital paraibana, ao lado dos destaques Calistoga, as primas do Star 61 e a pedreira instrumental do Macaco Bong. Show previsto para 1h. Traga seu exemplar do "Eu e Outras Poesias" que o sobrinho-bisneto do Augusto dos Anjos autografa. Não é nada, não é nada...Galpão 14, Centro HistóricoEntrada: R$ 8 na hora, R$ 6 antecipado.

SÁBADO, 18 - FORTALEZA
É a vez da terra de Iracema abrir portas para o Festival PANELA ROCK, em que o Cabaret toca na mesma noite que Joseph K, Renegados e... MADE IN BRAZIL! Estamos no auge, fala a verdade!Clube OasisEntrada: R$ 14, com meia para estudantes.

DOMINGO, 19 - NATAL
Finalmente, é dia do Cabaret aterrissar no templo do rock potiguar, ao lado de Venice Under Water e Os Malditos, a partir das 17h. Por isso mesmo, venha de biquíni.Centro Cultural DoSOLEntrada: R$ 8
É puro deslumbre.

Saiba mais: http://www.radiocabaret.com.br/

O cardápio local do Panela Rock 2008

2008-10-18T06:33:00.000-07:00

Aqui você pode está conferindo as 5 atrações locais que tocam no Festival Panela Rock 2008.

Inflame

A banda cearense INFLAME surgiu na cena de bandas independentes de Maracanaú, em meados de 2006, com o nome Over Trade e fazendo cover da banda Pearl Jam. Contando com Edmundo Rodrigues no vocal, Rebeca Uchoa no contrabaixo e mais três integrantes, em poucos meses acontece a primeira substituição entrando Alexandre Lucas como baterista e, mais tarde, com a saída de outros instrumentistas, entra Jorgelito Junior, mais conhecido como “Esponja”, assumindo a guitarra. Em meio às apresentações covers em pequenos festivais em Maracanaú e no interior do Estado, a banda já demonstrava interesse em trabalhar com músicas de autoria própria tocando sua primeira composição chamada “Promessas”. Com influências do grunge ao hard rock como Pearl Jam, Audioslave, Alice in Chains, Guns n Roses, Led Zeppelin, Soundgarden, Temple of the Dog e Metallica, a banda continuou suas composições e definiu seu estilo como rock alternativo. Decididos a tocar apenas as próprias composições, surgiu a necessidade de renomear o conjunto. O nome escolhido, INFLAME, representa o espírito da banda que incendeia o palco e o público nos shows. Em abril de 2008, agregam-se ao selo Panela Discos e iniciaram as gravações do primeiro EP. A INFLAME já vem participando de importantes shows, festivais e projetos como Panela Rock e Feira da Música. A banda participa, com duas faixas (“Promessas” e “Podia Ser”), da coletânea Panela Discos 2008, lançada em agosto de 2008.

www.myspace.com/inflamebr

2008-10-16T19:08:00.000-07:00

Mais um mini-release de mais duas bandas locais, ou seja, mais dois ingredientes que tocarão no Panela Rock 2008.

Lavage

Lavage - A banda Lavage surgiu em 2003. O objetivo era tocar rock por diversão e sem responsabilidade com técnica apurada e estilos rígidos. Atualmente é composta por Bruno Andrade (vocais), Taumaturgo Moura e Everardo Maia (guitarras), Rafael Maia (baixo) e Rogério Ramos (bateria). Intitulada como "anti-estilo", a sonoridade da banda está calcada basicamente no punk rock clássico e oitentista. Juntam-se a esses sons as contribuições de outras vertentes mais atuais do rock, tais como o rap core, o hard core, o new metal e o indie rock. As canções da banda falam sobre temáticas sociais e sobre sentimentos humanos de dor, angústia e desespero diante das incertezas da vida. Desde o CD de estréia, gravado em 2003, a banda adota uma postura independente. Todo material produzido é gravado e editado no estúdio de um dos guitarristas. A partir do domínio de todas as etapas da produção, a banda acredita que pode manter a fidelidade aos seus objetivos. Em cinco anos de atuação na cena de rock cearense, a banda Lavage já lançou dois CD's demo e um CD full, o mais recente, intitulado “Krisis”, lançado em julho de 2008, com o clipe oficial da música “No Longer”. Durante sua trajetória a banda passou por importantes palcos e eventos da vida cultural cearense. Integrou a programação das edições 2005 e 2006 da Feira da Música de Fortaleza. Ainda em 2006, participou da I Mostra de Música de Fortaleza Petrúcio Maia, que reuniu artistas de vários estilos. Em 2006 e 2007, a Lavage foi uma das atrações do festival Forcaos, maior evento de rock independente do Ceará que é organizado anualmente pela Associação Cultural Cearense do Rock (ACR), entidade da qual a banda faz parte desde 2005. Em 2006 dividiu palco com grandes nomes da cena independente nacional, como a Tequila Baby (RS) e os cariocas do Moptop. E a Lavage toca no Festival na sexta feira dia 17/10 às 21:10.

http://www.myspace.com/bandalavage

http://www.tramavirtual.com.br/artista.jsp?id=27517

Renegados

Renegados - A banda Renegados é referência do rock n´ roll de qualidade feito no Ceará. Desde 1993 trilhando uma difícil e respeitada história pelos estados do Nordeste brasileiro, prepara o terceiro disco, "Asas do Vento", depois de "Sem Fronteira" (2001) e "A Essência" (2003). Tem influência direta das épocas áureas do rock n´roll (anos 50, 60 e 70), com as características da pulsação, criatividade e energia das artes naquele período. Destaca-se nas composições a reverberação da música de várias partes do mundo, especialmente da música brasileira e, principalmente, nordestina. Desde o início de sua trajetória, vem sendo possível localizar em sua produção elementos dessas influências. É a cultura musical e poética manifestada pelo povo nordestino e associada à pulsação vibrante da linguagem universal do rock n´roll. Somado à linguagem musical adotada, sempre na linha rock n´roll, as letras criadas pelos Renegados são marcadas por temas otimistas que sugerem reflexão acerca do mundo moderno e das atitudes às vezes pouco inteligentes do homem (moderno?) que habita o planeta. Sociedade de consumo, meio ambiente, luta-perseverança, amor, viagem-estrada, são motes e imagens poéticas tomadas como eixos para a abordagem das composições. Junto com o repertório autoral, a banda Renegados faz uma viagem pelo universo musical de suas referências: Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Cream, Carlos Santana; também Raul Seixas e Luiz Gonzaga, afinal esses dois últimos são mestres da música nordestina que sempre influenciaram o grupo. Convidada para vários eventos, a Banda Renegados participou de festivais como: Ceará Music, Vida e Arte, Mostra Sesc Cariri de Cultura, Feira da Música, Mostra de Teatro de Guaramiranga e mostra Jazz e Blues. O show do Renegados no Festival rola no sábado dia 18/10 ás 22:00. http://www.siterenegados.vilabol.uol.com.br/

2008-10-14T19:21:00.001-07:00

Aos poucos vou apresentando aqui um mini-release das bandas que se apresentarão nos dois dias do Panela Rock 2008.Vejam os temperos e apreciem para degustá-los nos dias 17 e 18 de outrubro.

Joseph K?

Joseph K? - Banda cearense formada em 2003, cuja formação se alterou diversas vezes ao longo do tempo, mas a estrutura básica de power trio permanece até hoje. A JOSEPH K? é uma banda de powerpop, com influências nítidas do rock clássico, e referências atuais como WOLFMOTHER, ALICE IN CHAINS, MATANZA, QUEENS OF THE STONE AGE, RAMONES. Sua discografia inclui dois EPs, um de 2005 chamado “Sobre o amor e outros excessos”, fase mais “pop” da banda, o “De cabeça pra baixo”, de 2007, trabalho fruto da parceira com o selo potiguar DO SOL RECORDS, de Natal, co-produzido por Anderson Foca , que mostra uma banda muito mais madura em relação ao seu som, demonstrando já muita personalidade. Em 2008 lançam seu primeiro disco “full” chamado “Caos FM: direto da terra do nunca”, cujo lançamento se deu de forma virtual, em duas partes, em download direto em seu site. Parceria dos selos DO SOL RECORDS, de Natal e PANELA DISCOS, de Fortaleza. O disco vem rendendo excelentes críticas e a banda já visitou várias cidades com esse novo show.

http://www.josephk.com.br/
www.myspace.com/bandajosephk

Carango Abacaxi

Carango Abacaxi - Foi por volta de 2005 em encontros entre João Henrique (guitarra/vocal), Lucas Azeredo (baixo/vocal) e Kallil Sobreira (bateria) nos corredores do colégio onde estudavam, em Fortaleza, que surgiu a idéia de formar a Carango Abacaxi.. Em 2007, após alguns testes com guitarristas que não se encaixavam no estilo da banda, a procura teve fim com a chegada de Matheus Aguirre (guitarra/backing vocal). Já em 2008, preparam-se para gravar o primeiro cd que conta com mais uma mudança. Agora na bateria, com a entrada de Guilherme Alvez. A banda já saturada do hardcore que dominava a cena local,resolveu inovar com uma proposta de fazer um som dançante, com pegadas de punk rock e um toque especial do bom e velho rock’n’roll setentista, buscando influências como Ramones, AC/DC, MC5, Beatles, Kiss, Strokes, Jet, entre outros. Toda a irreverência do bom punk rock, misturado com o clássico rock’n’roll e temperado com a essência nordestina, pode sintetizar a Carango Abacaxi. Uns chamam de “Bubblegum” outros de “punk moderno”, mas o que vale mesmo é que a banda promete muito. Com um repertório variado e letras que trazem a vida do cotidiano e até um pouco de humor, assim fazem com primor o desafio de dar uma nova versão ao clássico rock. A aprovação do público está sempre presente por lugares onde tocam. Sempre presente no circuito local, a banda teve a oportunidade de se apresentar em locais de grande destaque da cena independente de Fortaleza, participando de festivais independente como o MOVA-CE. Abriu shows para Matanza (RJ), Garage Fuzz (SP) e One Day (Argentina). Com dois EP/DEMO contendo duas músicas autorais em cada, lançados em 2006 e 2007, a Carango Abacaxi entrou em no estúdio em Julho desse ano para iniciar a produção do albúm Carango Abacaxi, lançado pelo o selo independente Panela Discos. http://www.myspace.com/carangoabacaxi

Festival Panela Rock 2008

2008-10-13T17:20:00.001-07:00

(Flyer do Panela Rock 2008)

Fortaleza será palco de mais um festival independente nesse segundo semestre de 2008. O tempero sonoro está garantido para mais uma edição do Panela Rock. O festival chega ao segundo ano com um cardápio variado, que promete agradar os mais diferentes gostos musicais. A cozinha do rock independente será aberta ao público nos dias 17 e 18 de outubro, no Clube Oásis, em Fortaleza, e promete fazer uma verdadeira celebração de várias gerações de bandas e de fãs. Nessa panela musical, a nova safra do rock brasileiro vai dividir o palco com grandes expressões do mercado independente como a banda paulistana Made in Brazil, que está comemorando 40 anos de carreira, e o cantor e compositor Marcelo Nova, ex-vocalista da banda baiana Camisa de Vênus e eterno parceiro de Raul Seixas. De Copacabana, no Rio de Janeiro, vem a banda Cabaret, outra atração do festival. O Panela Rock Representa a busca por novos espaços para divulgação de bandas de rock genuinamente cearenses que realizam trabalho autoral. Produzido pelo selo Panela Discos, que com apenas um ano de trabalho já lançou uma coletânea com bandas de seu “casting” e vem trabalhando continuadamente na realização de eventos e do próprio Panela Rock Festival. Uma das boas novidades do festival para esse ano é a participação de bandas com trabalhos cover, que se dedicam ao tributo a grandes nomes do rock nacional e internacional como Black Sabbath (Sabattage) e Raul Seixas. Com ótimo empenho os organizadores vão estimulando o publico através de entrevistas cedidas em veículos online, orkut, entre outros. Bom ver os comentários instigantes sobre o evento pelo produtor Talles Lucena, que também é vocalista da banda de rock cearense Joseph K?, formada em meados de 2003, e que também estará presente no festival. Outras quatro bandas “made in Ceará” também devem esquentar o Panela Rock: Renegados, Carango Abacaxi, Lavage e Inflame. Longe das lentes e holofotes da chamada grande mídia e com a escassez de espaços dedicados às bandas da cena independente na capital cearense, esses grupos ganham um novo fôlego no festival, que possibilita um intercâmbio de várias artistas e facilita o acesso do público ao material produzido pelas bandas do gênero. Eis a democratização do festival; ”O Panela Rock tem características bem distintas de qualquer outra festa do gênero. Trata-se de uma celebração das pessoas envolvidas com a cena rocker local, sejam produtores, bandas ou público. A idéia principal é popularizar a música rock na cidade, oferecendo ingressos sempre a preços populares.” Veja a programação do Panela Rock com seu cardápio contendo ótimos pratos principais:

Dia 17 de outubro ( a partir das 19hs):

2hs de RAUL SEIXAS ( banda SALT )

Lavage

Inflame

Carango abacaxi

MARCELO NOVA (ex-camisa de venus e eterno parceiro de Raulzito!!)

Discotecagem rock: Dado

Dia 18 de outubro (a partir das 19hs):

2hs de BLACK SABBATH (banda SABBATHAGE)

Joseph K?

Renegados

Cabaret (RJ)

MADE IN BRAZIL (com o show 40 anos de rock and roll !!)

Discotecagem rock: BabuÊ

Mais Info: www.orkut.com.br/Community.aspx?cmm=38092252

Novo Clipe da Madame Mim

2008-10-09T13:18:00.001-07:00

Foto: Flambart

Electric Kool-Aid, nome do segundo Cd e novo clipe da Madame Mim. A direção do clipe ficou por conta da Ida Feldman. E pra quem não sabe, o disco Electric Kool-Aid da Madame Mim foi indicado no Prêmio Dynamite 2008 como melhor disco eletrônico. A belíssima Mariana Eva ou melhor “Madame Mim” agitando sempre.
Veja o clipe: http://www.youtube.com/watch?v=DtcgC9xO6io

Entrevistando Monique Maion

2008-10-04T12:56:00.000-07:00

Foto: Rodrigo Pepe

Bela, inimitável e dona de uma voz suave. Isso e muitas cositas mais ilustram a interpretação e talento de Monique Maion, que diz que ela faz o que a música pede. A cantora impressiona desde Standards jazz até agora com suas composições próprias. Explora o cult do jazz e blues com releituras de Tom Waits, Serge Gainsbourg, Stray Cats, Lou Reed entre outros temas conceituados. E é nadando contra a corrente, fugindo de padrões, que a cantora paulistana se destaca na cena independente. Acompanhada por uma mega banda com músicos de ótimo gabarito na cena underground, Monique Maion não se limita apenas em cantar. Escaleta, percussão, kazoo e outros apetrechos ficam por conta dela. Prova de reconhecimento desse talento, é que Mon’Maion esteve na lista de indicados do Prêmio Dynamite 2008. Paralelo a isso, vem o atual projeto que a cantora faz parte o então benfeitor Sunset, no qual ela tem como parceiro o Gustavo Garde vocalista da banda Seychelles. O aguardado CD de Monique Maion, que recebe o nome de “Lola” já está pronto e tem previsão de lançamento pro final desse ano. Fiz uma entrevista com a cantora e ela fala um pouco sobre a trajetoria de seu trabalho e novidades fuedas.

Foto: Rodrigo Pepe

Luan / Underpendente: Você está sendo atualmente uma das vozes mais elogiadas do circuito paulistano. Me conte um pouco da sua carreira desde o principio até agora.

Monique Maion: Puxa, fico muito feliz em receber um elogio desse. O princípio é muito relativo. Comecei a cantar em bares e fazer shows muito nova. Com 15 anos já tocava em São Paulo e até arrumei gigs em Oxford e Londres, mas o meu foco mudou em 2005 quando decidi me dedicar ao jazz e suas vertentes. No príncipio cantava apenas standards do Real Book, hoje mantenho os standards que me comovem e gosto de misturar com minhas composições e com releituras mais atuais, porém com o mesmo background. Tom Waits é exemplo forte e constante - peculiar com sua raiz jazzística. Já escutou Closing Time?

Luan / Underpendente: As músicas que estão em seu Myspace são todas em inglês. Você possui músicas em português? Porque a escolha da língua inglesa na hora de compor?

Monique Maion: Tenho composições em português, mas a maioria é em inglês. É uma questão simples. Respeito o fluxo natural das palavras na melodia composta. O que a música pedir, eu faço. É ela que manda em mim.

Luan / Underpendente: Quando se fala em jazz, folk logo vem à cabeça a figura de PJ Harvey, Bob Dylan e quando eu ouvi suas músicas, o primeiro nome que me veio foi o de Nancy Sinatra, talvez por ela também ser uma cantora/compositora de jazz. Você conhece o trabalho dela? É uma influência pra você?

Monique Maion: Conheço e gosto muito, mas as cantoras/compositoras que considero minhas mentoras são Memphis Minnie, Big Mamma Thorton, Malvina Reynolds, Odetta, Billie Holiday, Janis Joplin e as mais novas como Cat Power, PJ Harvey e Camille que amo de paixão.

Luan / Underpendente: Você que compõe todas as suas músicas, certo? De onde você tira inspiração para escrever as letras?

Monique Maion: Gravo algumas releituras também. Componho muito observando fatos rotineiros, comportamentos padrões sociológicos. Procuro viajar sozinha todo ano à procura de inspiração. Acabei de voltar da Argentina onde passei 8 dias peregrinando e compondo. Escrevi um diário de viagem que renderam quase 100 páginas com pensamentos, fatos bizarros que passei e novas músicas. A inspiração vem sem problemas nessa hora.
Bariloche é uma cidade pra casal e eu estava lá - mochileira sola. Sentia-me observada 100% do tempo. As mulheres com olhar crítico ou de pena, as famílias com certa estranheza, os homens com testosterona (não podem ver mulher sozinha). Esse comportamento padrão condicionado me irrita. Nessa nóia escrevi “Bunda de Moscas” e assim vai fluindo. Peguei carona com um Cowboy local quando estava perdida em uma estrada. O cara tem uma vida dedicada aos cavalos, uma outra realidade, uma paixão, uma cultura. Fiquei um tempão conversando com ele, conversa que rendeu uma nova para o Sunset.

Luan / Underpendente: Como surgiu a oportunidade para gravar o seu primeiro disco que recebe o nome de “Lola”? Porque o nome “Lola”? Ele já tem data certa para ser lançado?

Monique Maion: A oportunidade nessa realidade que vivemos é apenas uma - Independente. Lola é uma prostituta que quase se casa e tenta se inserir no meio social considerado “aceitável”. Procura um amor, fica noiva do Charlie, mas percebe que sua realidade é outra, a “não aceitável” para os demais. Ela se satisfaz com as luzes de néon e com a boemia, o que tem de errado nisso?
É uma crítica a esses padrões impostos, estímulo para o ceticismo pessoal. Uma vez conheci uma prostituta que me disse “Ser puta é inerente a mim”. Por mais que eu não exerça, eu sou. Eu gosto. Não vou lutar contra isso por aceitação. Se sou e ponto final, escolho entre ser puta de centro ou puta de luxo. “Seja puta de luxo em tudo que faz.” Voi-lá. Pirei.

Luan / Underpendente: Como você define o seu estilo musical?

Monique Maion: ah, esse lance de “definição” é muito chato. Restringe meu campo de trabalho. Gosto de deixar o horizonte bem amplo.

Luan / Underpendente: Ao vivo você costuma tocar com uma banda de apoio, certo? Quem
são os músicos?

Monique Maion: A banda está fueda de bom, a melhor formação que tive. Maurício Biazzi (Patife Band) no contra-baixo acústico, Piero Damiani (Numismata) nos teclados, piano e afins, Thitcho na guitarra semi-acústica e violão e Ladislau Kardos (Mamma Cadela) na bateria. Nos divertimos para cacete no show. Esse é meu grande barato. Estou acompanhada por músicos talentosos de corações grandiosos.

Luan / Underpendente: Você e o Gustavo Garde vocalista do Seychelles estão com um projeto autoral chamado Sunset. Fala um pouco sobre esse novo projeto?

Monique Maion: O Sunset é uma idéia que tive em janeiro/08 após conhecer o trabalho solo do Gustavo (a trilogia a Carruagem, Sangralove e Ancestral). Tinha algumas composições guardadas, uma delas era Fatherhood. Sempre tive em mente um projeto minimalista, simples e belo, uma dupla. Convidei o Gustavo e embarcamos na idéia. Compartilhamos músicas e anseios. Nossa entrega foi de corpo e alma. É um projeto de amor incondicional e muito orgulho. Benfeitor para nós e queremos passar essa mensagem para os outros.

Luan / Underpendente: Como foi o processo de seleção do repertório e produção das músicas do Sunset?

Monique Maion: Sempre trabalhamos juntos nas composições e/ou nos arranjos. Em abril/08, o Fábio Pinczowski (Mamma Cadela), grande produtor e grande amigo, nos convidou para gravar no famoso Sítio Zeide. O lugar é mágico, ao chegar compomos Run with me. A música foi um presente da boa energia que estávamos inseridos. Percebi que a “vibe” do EP seria essa! Foram 4 dias maravilhosos e puxados de composição, arranjos e gravação.

Luan / Underpendente: A partir de agora, você vai cumprir com sua agenda de shows solo e com a Sunset, é isso?!

Monique Maion: É isso e mais um pouco. Minha vida rotineira é uma loucura. Durmo 4 horas por dia porque trabalho num meio burocrático gigantesco para pagar as contas e a partir das 18h trabalho nos projetos – ensaios, shows, composições, trilhas etc. É muito puxado, mas nós músicos não ganhamos porra nenhuma e o tratamento é uma beleza! Exemplar o campo de trabalho no Brasil, viu? Dá uma vontade de fazer arte aqui... Raramente um show dá retorno financeiro. Ser puta de luxo na música e no Brasil não é simples, não. Mas concilio a agenda MonMaion, Sunset e sempre que posso dou um canja no show dos amigos – Mamma Cadela, Seychelles, Ancestral, Ludov e as outras bandas composta pela galera.

Luan / Underpendente: O que podemos esperar da Monique Maion pro futuro?
Monique Maion: Uhmm, talvez eu venda calcinhas pintadas à mão na beira da estrada.

Foto: Rodrigo Erib

Links da Monique Maion:

www.myspace.com/monmaion

www.fotolog.com/moniquemaion

www.myspace.com/7sunset

www.spsonica.com/sunset

www.fotolog.com/7sunset

No alto

2008-09-29T12:00:00.000-07:00

O duo cearense Montage está com a corda toda. A banda composta por Daniel Peixoto e Leco Jucá, vem se destacando cada vez mais no cenário da musica independente e com todo sucesso que conseguem alcançar eles vão adquirindo as doses essenciais para a popularidade do Montage. Nos shows do Montage, sempre é de praxe ver um rosto diferente e desconhecido cantando os hits da banda, em cada estado que eles fazem shows tem seus respectivos fãns que mantêm contato com eles através da internet. Um exemplo disso foi a participação do Montage no III Festival Se Rasgum que acontece anualmente em Belém (PA), a dupla cearense fez um show marcante no qual levou a galera ao delírio. No show, eram gritos eufóricos gritando o nome dos garotos e muitos outros e isso fez que deixasse a data marcante para a carreira do Montage. E no ultimo sábado dia 27/09, o duo fez um mega show, com uma super estrutura no Festival Skol Beats. O Montage representou a cena Brasileira com seu live ousado, Daniel Peixoto detonou com suas marcantes performances, escalou a grade do palco, encenou cena de sexo com as caixas de sons e fez variadas poses sensuais. Além disso, as guitarras ficaram por conta do Mauricio, guitarrista da banda paulistana Multiplex. Depois dessas emoções e de muitas outras que virão o Montage vai dar uma pausa de viagens com shows pelo Brasil, pois eles ainda este ano embarcarão com uma turnê européia, mas enquanto isso, eles terminam as gravações do novo disco em um estúdio que eles mesmos montaram com meta de terminar as gravações até o dia 15 de outubro e até dezembro pode ser que o disco esteja pronto para um lançamento virtual. A produção do disco fica por conta do Paulo, da Maximize Records, um selo de São Paulo especializado em e-music.

Show do Montage no III Festival Se Rasgum, Belém (PA)

Show do Montage no Skol Beats 2008 em São Paulo

Fotolog Oficial do Montage: http://www.fotolog.com/montage_br

São dias de Varadouro

2008-09-25T18:47:00.001-07:00

O Acre está empolvoroso. É chegada à hora de mais uma edição, do grande Festival Varadouro - maior Festival de cultura independente do Norte. O longínquo Estado do Acre se torna rock’n’roll mais uma vez. Filiado à Abrafin e parceiro do Circuito Fora do Eixo , o Festival em 2008, da mesma forma que um dia deixou de ser Guerrilha para se tornar Varadouro, deixa de ser apenas um festival de música para impulsionar a integração da América Latina através das manifestações integradas da cultura e assume definitivamente o papel de mola propulsora na discussão dos problemas sócio-culturais e ambientais que atingem o planeta através de sua programação de debates, palestras e oficinas de conscientização, capacitação e potencialização de talentos. Nessa semana, mais especificamente nos dias 26 e 27 de setembro, rola no Acre a quarta edição do festival Varadouro. Vai acontecer na capital Rio Branco no mesmo local do ano passado, o estacionamento do estádio de futebol da cidade. E tem tudo pra ser uma edição fodaça, visto que a programação está supimpa. Olhando a programação, dá pra sacar alguns lances bem legais: a valorização das bandas locais (que comparecem em grande número na edição 2008) e o fato de um evento rocker abrir espaço para a cultura local, com a apresentação musical de uma tribo indígena. Além disso, o Varadouro também prossegue com a política de ser um dos festivais mais acessíveis ao público em geral, visto que a entrada para cada noite irá custar à merreca de R$ 3,00. Dá uma olhada aí embaixo e veja quem estará tocando por lá:

Sexta 26/09
TK7Dois1 (AC)
Boddah DiCirio (TO)
Blush Azul (AC)
Marlton (AC)
La Pupuña (PA)
Yaconawas (AC)
Ecos Falsos (SP)
Survive (AC)
Pata de Elefante (RS)
Los Porongas (AC)
Atajo (Bolívia)

Sábado 27/09
Ashaninkas (Conj. Indígena – AC)
Hey, Hey, Hey (RO)
Silver Cry (AC)
Calango Smith (AC)
Cabocrioulo (AM)
Diego de Moraes e o Sindicato (GO)
Nicles (AC)
Linha Dura (MT)B
areto (PERU)
Filomedusa (AC)
Cordel do Fogo Encantado (PE)

MAIS: http://www.festivalvaradouro.com.br/

Fossil Intermezzo Minimal Tour

2008-09-22T13:00:00.000-07:00

O Fossil em parceria com o selos paulistanos Amplitude (SP), Slag Records (SP) e Tronco Produções (SP), anunciam sua mais nova empreitada. Dessa vez o Fossil invade o interior paulista e capital, dando continuidade a: Intermezzo Minimal Tour. Que em 2008 já passou por cidades como: Cuiabá (MT), Goiânia(GO), Uberlândia(MG), Belo Horizonte (MG), São Paulo (SP), Recife (PE), Garanhuns (PE), Fortaleza(CE) e Sobral(CE). A tour referente ao lançamento do seu disco de estréia, intitulado: Insônia – La movimentacion musicale intermezzo minimal. Dessa vez conta com muitas novidades entre elas participações de músicos da cena independente nacional um deles é Carlos Gadelha (O Quarto das Cinzas/O Jardim das Horas). A outra novidade é que o grupo irá fazer um apanhado geral de suas composições, fruto de 04(quatro) anos de constante trabalho no cenário musical. Músicas que integraram EP’s, coletâneas, discos e é claro canções inéditas. Depois de meses de estudo, conversas e ligações para casas que não tinham menor idéia do que estava por vir, o projeto se cristalizou nas turnês das bandas Fóssil (CE) e Atracttive & Popular (USA), esta última oriunda de Hot Springs, cidade americana que inspirou toda a empreitada com a Amplitude em parceria com os grupos.

Fossil – Tour Datas
23/Set • Ter • Bauru @ Jack Music Pub
24/Set • Qua • Botucatu @ Festa Universitária UNESP
25/Set • Qui • São José do Rio Preto @ Tomarock
26/Set • Sex • Araraquara @ CaiBar
27/Set • Sáb • Mogi das Cruzes @ Campus VI
28/Set • Dom • São Carlos @ Armazem Bar
01/Out • Qua • Rio Claro @ Boly's
02/Out • Qui • Campinas @ Bar do Zé
03/Out • Sex • São José dos Campos @ Hocus Pocus
04/Out • Sáb • CCJ – Independente @ Vila Nova Cachoeirinha
05/Out • Dom • Limeira @ Kingston
06/Out • Seg • Guarulhos @ Galeria Abombnavel
08/Out • Qua • São Paulo @ Livraria da Esquina
09/Out • Qui • Sorocaba @ Imperium
10/Out • Sex • Bragança Paulista @ Cardápio Underground
11/Out • Sab • Franca @ Nativa's
12/Out • Dom • Santos @ Studio G
16/Out • Qui • Ribeirão Preto @ Bronze
19/Out • Dom • São Caetano do Sul @ Studio G

Fossil Links (Para ouvir)

www.myspace.com/fossilsoundtrack

www.tramavirtual.com.br/fossil

Malucos e Bellezas

2008-09-17T07:59:00.000-07:00

Foto: André Porto

Daniel Belleza & Os Corações em Fúria: experimentação, MPB e psicodelia em seus discos. Os primeiros shows do quarteto paulista Daniel Belleza & Os Corações em Fúria aconteceram no ano de 2003. Os palcos eram galerias de arte, projeções de vídeo davam o suporte e todo um cuidado com o visual dos integrantes dava o tom. Foi o que bastou para o mundo fashion apadrinhar a banda, que passou a se apresentar em desfiles de grifes famosas. O primeiro disco saiu no final de 2004, com um repertório que forma uma ponte inusitada entre o glam rock da década de 70 e a MPB classuda da mesma época. As canções ganhavam tal dimensão ao vivo que o grupo começou a ganhar fama de fazer “o show”. Não era para menos: um punhado de cataclismos sônicos tocados no palco como se o mundo fosse acabar ali, e um vocalista praticando danças e gestos evocatórios, como se estivesse incorporando algum xamã. Logo depois veio o tão esperado Avatar, cheio de guitarras nervosas e muita experimentação sonora, tem direito até a arroubos de psicodelia em algumas faixas, o que reforça a ligação que a banda busca hoje com a MPB em sua fase clássica. Atualmente, Daniel Belleza & os Corações em Fúria divulga o seu ultimo disco lançado auto-intitulado. A banda está circulando em shows pela cena paulistana e em algumas cidades do Brasil como aconteceu o show que a banda fez em Goiânia no Festival Vaca Amarela 2008. Lá Daniel Belleza apresentou Joe, o novo baixista da banda. O músico, além de baixista, é dono do Clube Inferno, em São Paulo. Show clássico do Daniel! Com participação especial de João Lucas, insano, que além de vocalista, também é Organizador do festival. No palco, Daniel Belleza e os Corações em Fúria vão além da questão musical e se revelam uma banda multimídia, incorporando moda, teatro, HQ e artes plásticas a apresentações vigorosas. Glamour nos figurinos, referências artísticas e musicais nas projeções sobre o cenário e performances viscerais tornam os shows da banda experiências surpreendentes e inesquecíveis. Pra ficar mais antenado nos poser rockers, eles lançaram o Video Clip de Tangerinas azuis dirigido por Paulo Fratino e está na programação da MTV Brasil. Em breve saberemos mais doces de Daniel Belleza & os Corações em Fúria.

Foto: Renato Reis

Ouça: http://tramavirtual.uol.com.br/artista.jsp?id=9304

O projeto benfeitor "Sunset"

2008-09-15T13:09:00.000-07:00

Com um latente sex appeal, o duo Gustavo Garde e Monique Maion, formam o projeto Sunset que passeia por estilos variados, a auto-intitulada dupla circense vai do folk ao jazz e uma pitada de country. Garde & Maion se conheceram em Janeiro desse ano em São Paulo e desde então começaram a trocar figurinhas e ambos faziam participações em seus devidos shows. Em maio se trancaram em um sítio e com boas inspirações e uma familiaridade intensa gravaram as 7 músicas do álbum de estréia. Os dois tomam conta do vocal e tocam seus devidos instrumentos, Monique com seus instrumentos inusitados como: Kazoo e escaleta, e Garde também nos vocais e dando o brilho e tom no violão. As músicas são de qualidade e bem extintas. Gustavo e Monique são aliados nisso e fizeram um som bacana, com ar doce e silvestre.

Baixe o disco: http://www.spsonica.com.br/sunset
Myspace: http://www.myspace.com/7sunset

Forgotten Boys lança álbum no MySpace

2008-09-10T11:43:00.000-07:00

O newsletter do My Space anunciou essa semana no meu e-mail pessoal um de seus mais recentes lançamentos. E esse lançamento chama bem a nossa atenção, pois trata-se do álbum “Louva-a-Deus”, o mais novo trabalho do Forgotten Boys. Após a participação em dezenas de festivais e eventos pelo país, a banda acabou criando familiaridade e diálogo com a produção independente. Mesmo apesar de todo o hype obtido pelos Forgotten, a opção de trabalho foi permanecer gerenciando a própria carreira. O lançamento de um álbum independente pelo My Space é mais um marco do atual momento que vive a música mundial. O My Space, um dos principais veículos de disponibilização de música digital entrou na empreitada dos lançamentos de álbuns virtuais, sem muita preocupação política, lançando ao mesmo tempo indies e hypados. Enfim, no independente foram criadas alternativas a esses lançamentos, estando de acordo com o investimento no restante da cadeia produtiva. Não há como não mencionar o projeto Download Remunerado, do TramaVirtual, que oferece as músicas de graça e remunera o artista por isso, capitalizando-se através de parcerias com a iniciativa privada. Mais exemplos: os lançamentos digitais são sempre acompanhados de um evento em alguma casa noturna normalmente lotada, e com alto consumo de bar. O Louva-a-Deus, por exemplo, foi disponibilizado para download no site oficial da banda, do meia dia até as oito da noite do dia do evento de lançamento. E a festa no Inferno (casa paulistana) foi um sucesso. Ou seja, o evento teve divulgação maciça e os acessos do site foram às alturas. Com o álbum distribuído de graça, o retorno vem de outras fontes. O “Louva-a-Deus” é o primeiro lançamento da Forgotten Boys Records (!!!), e o álbum em breve sairá em formato físico, distribuído pela Tratore. A versão para download não está mais no site da banda, onde consta apenas um recado: “Quem ficou sem, saiba que alguns links estão espalhados por aí para que você ainda consiga... mas, é com você acha-los”. Claro que todos que procurarem vão ter a certeza de achar, pois a internet é profunda e intensa, os fãns da banda concerteza já uparam esse novo trabalho. Então é isso Ticas e Ticos! Vamos aguardar a bolachinha que logo estará na mão. Enjoy!

Ouça o disco: http://www.myspace.com/forgottenboys

Prêmio Dynamite 2008

2008-09-09T12:13:00.000-07:00

Na semana passada, começou com novidade quente na cena independente: através de listas na Internet, o Prêmio Dynamite divulgou os nomes que concorrem na sétima edição da principal premiação da cena independente nacional. Fico também bastante feliz em saber que vários deles passam pelo Underpendente tanto em matéria como em entrevistas. Ao todo são 22 categorias, e mais de 440 indicados, de todos os estados brasileiros. A assessoria do Prêmio divulga, sem nenhuma objeção, que esse é o maior mapeamento já feito na cena independente brasileira. Pra se ter uma idéia, entre os indicados está desde nomes conhecidos há anos, oriundos da divulgação massiva (e maçante) do main stream, até nomes emergentes do cenário musical. Divididos nas 22 categorias, estão Autoramas(RJ), Cachorro Grande(RS), Los Porongas(AC), MQN(GO), Nação Zumbi(PE), Revoltz(MT), Charme Chulo(PR), Ecos Falsos(SP), Mezatrio(AM), Subtropicais(RS), Vanguart(MT), Violins(GO), Marcelo Bonfá(RJ), Pato Fu(MG), Madame Saatan(PA), Dance of Days(SP), Nitrominds(SP), The Sinks(RN), Udora(MG), Djavan(AL), Luís Melodia(RJ), Fernanda Takai(MG), Yamandu Costa(RS), Supergalo(DF), Enne (MG) O Jardim das Horas (CE) (novo nome do O Quarto das Cinzas), A Euterpia (PA) Megadeath(EUA), Radiohead(Inglaterra), entre muitos outros. É bacana perceber também como o prêmio cresce concomitantemente ao desenvolvimento do mercado da cena independente, que injeta no circuito mais de uma centena de bandas a cada ano. Nas indicações do Dynamite, era bem comum a maioria das bandas independentes figurarem nas categorias “Revelação” e “Destaque Regional”, por exemplo. Esse ano, com o desenvolvimento contínuo dos eventos, festivais e bandas, podemos ver alguns profissionais tomando de assalto categorias diferentes das duas listadas acima. Por exemplo, temos Madame Saatan(PA), na categoria Heavy Metal, ao lado de Shaman e Viper; Isso sem mencionar o Chimpanzé Club Trio(SP) na categoria “Álbum Instrumental” e do Lucy and Popsonics(DF), na categoria “Álbum Música Eletrônica”. Para lançar a programação, a Associação Cultural Dynamite e o site Dynamite Online promoveram no ultimo dia 5, 6 e 7 de setembro, no Sesc Pompéia três eventos prévios, chamados “Mostra do Prêmio de Música Independente”. A listagem completa você pode ver no site oficial do Prêmio Dynamite: http://www.premiodynamite.com.br

Setembro e os Festivais Independentes

2008-09-05T07:32:00.000-07:00

O mês de setembro está com a programação perfeita com ótimos festivais que vão acontecer em diferentes estados brasileiros. Pra começar tem o Vaca Amarela, logo após tem o Jambolada e pro fim vem o Se Rasgum. Cada um com ótimas atrações e uma inovação tremenda nos festivais. Claro, que nada melhor do que investir em coisas boas e isso vale a pena e muito. Estou sempre na torcida para que os festivais independentes evoluam mais e mais e sei que a cada ano isso vai se manifestando. Então pra todos mais que nunca, um maravilhoso mês de setembro. Sinta o que vai acontecer nos seguintes festivais:

Vaca Amarela 2008

Diversidade cultural. Essa é a principal característica do VII Vaca Amarela, a maior de todas as edições, que será realizado nos dias 05 e 06 de setembro, no Centro Cultural Martim Cererê. Além dos dois palcos principais - que têm como o carro-chefe o rock e onde pisarão atrações como Autoramas, Forgotten Boys, Wander Wildner, Lanny Gordin, Black Drawing Chalks, Diego de Moraes e o Sindicato, Terra Celta e Devotos NSA, Daniel Belleza & os Corações em Fúria, por exemplo - o festival inova com o Palco Música Brasileira. Nele, tocarão bandas goianas que trazem uma proposta bastante diferente das demais que se apresentam no Vaca Amarela. Na primeira noite, quem comanda são as bandas Vida Seca e Filhos de Maria e Madalena. No sábado, o palco fica por conta de Cega Machado e Alma Brasileira.
MAIS: http://www.fosforocultural.com.br/vacaamarela

Jambolada 2008

Acontece de 12 a 14 de setembro próximo, em Uberlândia, no Triângulo Mineiro, a quarta edição do Festival Jambolada, com a pretensão de se reafirmar enquanto grande vitrine do Circuito Mineiro de Música Independente. Ainda jovem comparado a gigantes como Goiânia Noise (GO), Porão do Rock (DF) e Abril Pro Rock (PE), o festival tem crescido a olhos vistos, a cada ano. “Da primeira edição, em 2005, com um público de 600 pessoas em dois dias, o festival partiu para 2007 com um orçamento dez vezes maior e um público de 10 mil pessoas em três dias”. Quanto as atrações, não poderia ser melhor! Grandes destaques da cena independente passarão pelos palcos do Festival Jambolada entre elas estão: Madame Saatan (PA), Enne (MG) Porcas Borboletas (MG), Ratos do Porão (SP), entre outros. Para ficar mais por dentro do festival e da programação veja: http://http://www.jambolada.com.br/

III Festival Se Rasgum

Três anos de festival celebrados em três dias de música e divididos em três espaços. A tríade da vez reúne em Belém o melhor da nova música regional e nacional com mais de 30 bandas, para todas as tribos. Nos dias 19, 20 e 21 de setembro, o African Bar, em Belém, receberá grandes nomes da música brasileira contemporânea na terceira edição do Festival Se Rasgum, que ainda reunirá as novas apostas da música paraense e abrigará mais uma celebração musical no African Bar (anexado à praça Waldemar Henrique). Entre outras atrações nacionais e internacionais de peso selecionadas para esta edição, o evento conta com o samba-funk-rock-soul do Curumin (SP), o rock'n'roll eletrizante dos Autoramas (RJ), a misturada carioca da banda Do Amor (RJ), o rock dançante e performático do Canastra (RJ), o som moderno da Tom Bloch (RS), o eletro-rock polêmico do duo cearense Montage (CE), a mais recente inovadora banda cearense O Garfo (CE), os rebeldes anos 80 da Plebe Rude (DF) e a sensação do indie-rock mundial do Shout Out Louds, da Suécia. Novas apostas da música brasileira se apresentarão nos dois palcos montados, além do terceiro ambiente que terá apresentações especiais com um gosto de experimentalismo e intimismo, o Laboratório Se Rasgum. Carimbó, guitarrada, tecnobrega, dub/reggae e rap - além, é claro, do rock - chegam no III Festival Se Rasgum representando outros segmentos expressivos dentro da música paraense. Para dar conta da grande quantidade de boas bandas interessadas em participar do evento, a produção criou um terceiro ambiente, chamado Laboratório Se Rasgum, que será na boate do African Bar e terá como mote o experimentalismo e a fusão de estilos musicais. Para ficar mais por dentro do festival e saber de toda a programação veja: Escalação do Festival Se Rasgum 2008.

A Fábula sem farsa do Lucy And The Popsonics

2008-09-01T11:24:00.000-07:00

Foto: Pedro Ladeira

A atual dominação do mundo já está no ar e na indie-Terra mesmo. Vindos de uma outra galáxia sem comprometimento político ou social, são os Eletropandas. Fernanda e Pil Popsonic formam o Lucy And The Popsonics. A magia desse casal é extrema, podendo fazer tudo ficar pequenininho com suas devastações eles que já se especializaram em fazer rock para dançar, pulsado por corações punks. Os Popsonics fazem um trabalho pop, sem seguir padrões convencionais ou idéias datadas, ditado primordialmente pelas leis do entretenimento, da pose e ate da futilidade. Agitaram bastante, pilharam muitas energias e lançaram no mercado seu disco de estréia, “A Fabula (ou a Farsa?) de Dois Eletropandas”. Uma pista de dança e um mega palco serve como conceito principal e mantenedor do disco, à proporção que a estética e a teoria dos pequenos mamíferos se baseiam em curtos 22 minutos. Esse duo que já é bastante conhecido por movimentar bastante na cena independente e alternativa brasileira passando com seus shows em várias cidades brasileiras, eles também sempre é atração confirmada em diversos festivais de música independente tendo ótimas cotações em veículos especializados de suas apresentações em festivais como: Rec Beat (PE), Mada (RN), Porão do Rock (DF) Eletronika (MG), entre outros. E pra ter mais gás, nada melhor do que entrevistar os próprios. Entrevistei a Fernanda Popsonic e ela fala sobre a trajetória da banda, agenda de shows e novidades. Desencane de todos os rótulos e venha dançar com o Lucy And The Popsonics a noite toda.

Foto: Pedro Ladeira

Luan / Underpendente: Como surgiu o Lucy And The Popsonics? Por que uma banda com dois integrantes? Nesse caso podemos dizer que menos é mais?

Fernanda: Nesse caso podemos dizer que menos é mais sim. A questão era bem simples. A banda que tivemos na adolescência acabou por questão de relacionamento. Queríamos eliminar isso. Então, como eu só sabia um pouco de baixo e o Pil de guitarra montamos um duo. O outro ponto que contava a favor era que queríamos fazer um som que a gente estava ouvindo. Não fazia sentido convidar alguém para tocar com a gente mesmo naquele momento. É claro que um duo não pode fazer musicalmente muita coisa. Tem de se pensar minimalisticamente, o que muita gente não entende.

Luan / Underpendente: Como foi o primeiro show que vocês fizeram com o Lucy And The Popsonics?

Fernanda: Eu acho que foi no Landscape. Tínhamos sido convidados para tocar para o projeto solo do Fábio Pop, o Solo Deluxe, no final de 2005. Foi um show super. Confesso que esperava menos na época. Saímos de lá super felizes por termos feito um grande show. Tudo foi perfeito naquele dia: o som, a iluminação, everything.

Luan / Underpendente: Qual a função de cada um na banda?

Fernanda: Pil trabalha com os sinths e a guitarra. Eu fico no baixo e vocal. Nós fazemos as letras juntos.

Luan / Underpendente: As bases eletrônicas da banda, como vocês preparam?

Fernanda: Começamos com um loop. Depois vamos montando as partes das baterias. Quando vamos pra estúdio que colocamos mais hardwares, saca? E isso que dá uma batida mais forte.

Luan / Underpendente: Quais as principais influências da banda?

Fernanda: The Kills, Stereo Total, B-52´s, Fred Schneider, Sex Pistols.

Luan / Underpendente: Qual o lado bom e o ruim de estar em Brasília?

Fernanda: O lado ruim é mais óbvio: a cidade é muito paradona. A parte ótima é que a cidade é linda, nos dá uma qualidade de vida excelente e quando estamos aqui ficamos menos agitados e com vontade de fazer mais músicas.

Luan / Underpendente: Muitas bandas acabam indo morar em São Paulo. Vocês pensam em ir pra lá ou dá pra continuar morando aí?

Fernanda: Continuar morando em Brasília, claro. Estamos começando a pagar apartamento. Vamos ter uma residência fixa. Ganhamos bem aqui. Não acho que viveríamos assim tão bem se fossemos para São Paulo. Música não nos dá muito dinheiro. Só largaríamos essa vida se fosse para ganhar mais do que ganhamos hoje. Acho difícil isso acontecer. Temos amigos europeus que vivem de música e ganha menos que a gente em reais.

Luan / Underpendente: Fernanda, como foi a experiência de trabalhar no CD da banda Superguidis?

Fernanda: Fui para a casa do Phillipe SEABRA comer churrasco e me chamaram para gritar "Riffs!" O Pinduca me deu uma super bronca quando eu saí do tempo. Hehe. Foi divertido. Os meninos são ótimos e fofos.

Luan / Underpendente: O Lucy And The Popsonics vem sendo sempre atrações em Festivais de música independente. Como vocês avaliam o cenário atual deste tipo de evento?

Fernanda: Os festivais nos ensinaram muita coisa, como ser uma banda de verdade e nos profissionalizar. Hoje eu posso dizer que estamos nesse patamar e graças aos festivais independentes e aos não-independentes também. O cenário atual é que vivemos em uma época em que estamos conquistando mais espaços, mas que ainda se há muita coisa para fazer. Não existe um mercado médio no Brasil. Aqui só underground e mainstream, diferentemente do que ocorre nos EUA e na Europa. Nesses países existem bandas com longas carreiras sem ser mainstream. O que mais falta no Brasil atualmente são bandas de qualidade e conectadas com o nosso tempo. As coisas aqui demoram muito para chegar. Às vezes nem parece que temos internet, sabe? Escuta-se muito pouca música no Brasil. Nisso, estou me incluindo também, apesar de que atualmente escuto bastante coisa. No início eu até achava que eu não entendia muito disso. Na verdade, ninguém entende de música no Brasil.

Luan / Underpendente: O que "A Fabula (ou a Farsa?) de Dois Eletropandas" efetivamente representa para a carreira da banda?

Fernanda: É o nosso primeiro disco e o que nos projetou para onde estamos hoje com certeza. A ele agradeço por ter feito tudo que fizemos em 2007 e 2008.

Luan / Underpendente: O que esse disco diz?
Fernanda: Dance for 22 minutes nonstop.

Luan / Underpendente: O que a banda está escutando atualmente?

Fernanda: o novo do the Kills, The Knife, REM, Crystal Castels e todas as outras coisas que encontramos na internet.

Luan / Underpendente: Quais os planos do Lucy And The Popsonics pra esse semestre?

Fernanda: Cumprir a agenda de shows no Brasil e no exterior e gravar mais coisas.

Luan / Underpendente: O Lucy And The Popsonics, como muitas bandas que integram a cena alternativa, contam com o aliado maior na divulgação do seu trabalho, que é internet. Na visão de vocês, qual o papel e importância desta ferramenta para os grupos e/ou músicos tanto do underground, como até mesmo dos integrantes da música em geral?

Fernanda: Se não fosse a internet a gente provavelmente não existiria. É um dos meios mais fáceis de divulgação da banda e atualmente também é um ótimo meio de vendas das músicas. Nós não fomos lançados nos EUA, mas no dia 16 de março ficamos em primeiro lugar entre os artistas brasileiros de vendas na internet.

Luan / Underpendente: Como está a agenda de shows?

Fernanda: Brasília, Goiânia, Belo Horizonte, Porto Alegre, Montreal (Canadá), Buenos Aires (Argentina). Tocamos este mês em Salvador, cidade sensacional.

Luan / Underpendente: Obrigado pela entrevista Fernanda! Deixe uma mensagem para os visitantes do Underpendente:

Fernanda: ROCK!

Show do Lucy And The Popsonics no Festival Porão do Rock (DF)

Fotos: Pedro Ladeira

Links do Lucy And The Popsonics:

http://www.tramavirtual.com.br/lucy_and_the_popsonics

www.myspace.com/lucyandthepopsonics

www.fotolog.com/lucy_popsonics

http://www.orkut.com.br/Community.aspx?cmm=1284985

MySpace tour estréia no Brasil com shows da Mallu Magalhães

2008-08-27T12:52:00.000-07:00

O MySpace vem se destacando cada vez mais por ser uma ferramenta muito importante para as bandas independentes do Brasil e do mundo. E principalmente depois que foi lançado o MySpace Brasil ai sim que o negócio esquentou de vez, vários shows grátis estão acontecendo através do MySpace, eventos bem bacana que conta com a seleção de ótimas bandas do cenário alternativo. E agora ele traz o projeto MySpace Music Tour ao Brasil em uma turnê inteiramente grátis com os artistas mais especiais do pais. A estréia ficara por conta da musa teen do folk rock Mallu Magalhães, que fará três shows em cidades não ainda não tem local confirmado, mais só vai ao show quem for do MySpace.
O primeiro show da Mallu Magalhães no MySpace Music Tour acontecerá dia 27 de agosto em São Paulo no Studio SP na Rua Augusta e a abertura do show ficará por conta dos paulistanos da banda Ecos Falsos. A participação será nos mesmos moldes dos Secret Shows, para participar o usuário deverá adicionar os perfis do MySpace Music Tour como seus amigos principais. No dia do show, basta apresentar o perfil impresso.
Os fãns brasileiros de Mallu Magalhães poderão ficar ainda mais próximos da musa do folk rock and roll brasileiro, depois de tornar-se o fenômeno musical do ano e também porque ela justamente foi descoberta através do MySpace quando divulgou suas musicas na rede. Ela vem sendo sempre atração em diversos festivais independentes e além de fazer vários shows importantes pra sua carreira a artista teen prepara seu primeiro CD com produção de Mário Caldato Jr.

MAIS: http://www.myspace.com/musictourbr

Madame Saatan desceu o ferro e mostrou na Feira da Música

2008-08-26T07:03:00.000-07:00

Foto: Luan Carley

Muito gás, profissionalismo e simplicidade, foi um dos ingredientes para a porção do show da banda paraense Madame Saatan na Feira da Música 2008. Já não bastava esperar tanto por um show deles em Fortaleza e quando realmente confirmaram a presença na Feira desse ano, ainda ter que esperar mais um pouco. Pois é, valeu a pena esperar, não só Fortaleza mais como alguns estados do nordeste foram contemplados com um show da Madame Saatan, eles vieram com tudo com um super show da turnê “Tour Groovin Madame Saatan”.
Por volta das 22h20min mais ou menos, as luzes do palco 2 no poço da draga se acendem. Edinho, Ivan e Ícaro entram no palco e começa a esquentar seus instrumentos, aos poucos vai começando a primeira música ‘Gotas em Caos de Selva Avenida’ e juntamente com ela a Sammliz chega arrastando sorriso e seus dotes performáticos. O pau começa, o publico que já conhecia o som da banda já se encontrava na frente do palco cantando as músicas e os curiosos por música prestavam atenção na fúria e alegria do show da Madame Saatan. Além disso, havia muitas crianças na grade do palco gritando e se divertindo com a banda, rolou até um grito de guerra para a Sammliz que do palco foi bem divertida com essas crianças, parecia até uma nova versão do clipe da música “Devorados”. E o show foi passando e com mais de 40 minutos o show chegou ao fim, mais que show hein?! Não é a toa que a Madame Saatan já é revelação na cena do rock independente e por onde passa vai conquistando seus diferentes públicos. Claro que logo após o show fui bater um papo com eles, tirar umas fotos e como foi bom fazer isso também, já estava na hora de conhecer esses queridos pessoalmente. Valeu a todos. O show foi foda, a Feira da Música como sempre de parabéns pelo evento, Sam valeu a parceria e obrigado pela atenção e pelo apoio com o Underpendente, torço que voltem logo aqui por Fortaleza a nossa cidade do sol. E claro, vejam algumas fotos do show da Madame Saatan na Feira da Música.

Ivan, Sammliz, Jolliens (Movidos a Rock, em breve!) e Luan (Underpendente)

Mais sobre a Feira: http://www.feiramusica.com.br/

Dias de Feira da Música em Fortaleza

2008-08-20T11:37:00.000-07:00

A edição 2008 da Feira da Música acontece no Ceará entre os dias 20 e 23 de agosto como objetivo de reunir a cadeia produtiva da música em busca do desenvolvimento do mercado de música independente no Brasil.
No sétimo ano de sua realização a Feira da Música de Fortaleza demonstra que alcançou maturidade e relevância firmando-se como um dos mais importantes eventos do setor no país. O reconhecimento do evento realizado no Ceará pode ser medido pelo crescente interesse de músicos, produtores, empresários e estudiosos de todo o país, que a cada edição comparecem a Fortaleza para discutir os novos rumos da música no mundo, para ouvir o que está sendo dito, ver o que está sendo produzido e também para fazer negócios. Ao longo desses anos a Feira da Música foi transformando-se e deixou de ser um empreendimento realizado por profissionais do setor para um grupo de pessoas com interesses específicos no mercado da música. A Feira deixou de ser realizada em um único local fechado e ganhou vários espaços abertos na cidade de Fortaleza com acesso gratuito e uma programação artística variada e de qualidade. Enfim, a Feira da Música ganhou a cidade e a cidade ganhou mais música vindo de todos os cantos do mundo. A edição deste ano da Feira da Música quer reafirmar seu compromisso com a cidade de Fortaleza em compasso com os visitantes de todas as outras cidades que nos visitam para aqui brindar com música a construção de uma cidadania que passa pela ocupação de espaços públicos da cidade com arte e cultura.
Serão 6 locais de Fortaleza que será palco da Feira da Música através de shows, Worshops, cursos e muito mais.
Entre os selecionados para se apresentar no festival, músicos e bandas de 20 Estados do Brasil, entre elas: Madame Saatan (PA), Plano Próximo (SP), Tupiniquim (SP), Seu Zé (RN), Fóssil (CE), entre outras.

Veja aqui a relação de shows da Feira da Música 2008 em palcos abertos e de acesso gratuito.Faça aqui o download da Tabela Resumo dos shows.

MAIS: http://www.feiramusica.com.br

Ouça, veja e sinta Enne

2008-08-15T20:31:00.000-07:00

Foto: Divulgação

Enne, a banda mineira que se formou em 2001, com Jay (guitarra e voz), Fred (guitarra), Cacau (bateria) e Rafa (baixo), substituído em 2005 por Luciano. Desde então a banda passou por dois CDS demos até a gravação de Momentum em 2004, primeiro álbum da banda, que traz 12 faixas com arranjos que alternam peso e melodia, harmonias intricadas, estruturas surpreendentes e letras em inglês. Já ligados na cena independente do Brasil, a banda vem se destacando sempre no seu devido estilo. Com turnê extensa pelo Brasil todo e algumas participações em festivais renomados, eles conseguiram com isso arrematar fãns por onde já passaram. E atualmente, eles divulgam ainda seu segundo CD intitulado “Nômade”, o Enne descarrega em Nômade a junção de todas as suas diversas e distintas influências sonoras com a experiência do cotidiano vivido pelos seus integrantes, adquiridas no decorrer de sua ininterrupta e contínua caminhada, chegando a uma sonoridade bem particular e de difícil subclassificação quando se tenta abranger algo além do rock. Entrevistei o baixista Luciano, e ele fala um pouco sobre o trabalho da banda, do cenário independente atual e ainda fala sobre os planos para o futuro da Enne.

Banda Enne

Luan / Underpendente: Nascida há seis anos em Belo Horizonte/MG. Como vem sendo o dia a dia da Enne desde a formação?
Luciano: Ao longo desses anos, a banda divide sua rotina entre ensaios, composição, shows, viagens, gravações e demais atividades que envolvam o andamento da nossa carreira. Normalmente nos encontramos cerca de duas a três vezes por semana, mas não há um dia sequer em que cada um de nós não tire pelo menos uma hora para investir na banda, seja compondo em casa, ou gravando uma idéia, ou fazendo contatos para novos shows, ou atualizando fotolog e demais ferramentas da Internet, fazendo contato com o público. Temos esse compromisso de sempre buscar algo para nunca ficarmos parados.

Luan / Underpendente: O que Nômade efetivamente representa para a carreira da banda?
Luciano: O “Nômade” ao mesmo tempo em que ele representa a consolidação da banda no cenário da música independente nacional, após as boas críticas ao nosso primeiro disco (“Momentum”, 2004), ele também representa um novo passo em direção a um caminho que era ainda desconhecido, principalmente pelo fator da mudança da língua das composições (agora em português) e também por outros elementos sonoros explorados pela banda continuamente. E agora ele já representa um caminho e direção concreta pra gente. Um passo bem consolidado perante o futuro da banda.

Luan / Underpendente: A banda já lançou dois CDs demo e o primeiro álbum da banda gravado em inglês o Momentum. Quais são as diferenças desses trabalhos anteriores para o atual?
Luciano: Como eu disse anteriormente, a primeira diferença notada logo de cara é em relação ao idioma das composições, agora em português. E foi difícil chegar até um resultado que nos agradasse, porque a maioria das nossas influências cantam em inglês.
Outro ponto que diferencia o trabalho atual do anterior é a exploração de outra sonoridades, passar a mesclar as experimentações que eram presentes em abundância no “Momentum” com outras sonoridades mais sólidas e diretas, criando talvez um som mais dinâmico, embora menos experimental que antigamente.

Luan / Underpendente: Como rola o processo de composição das músicas da banda?
Luciano: Basicamente, alguém chega com alguma idéia de música, seja um riff, uma melodia, um ritmo, e a partir disso, passamos a trabalhar em cima, criando e arranjando, até chegar a um resultado final que seja satisfatório para todos os quatro integrantes da banda.

Luan / Underpendente: A Enne já participou de importantes festivais do circuito independente nacional, como o Araraquara Rock (São Paulo), PMW Festival (Palmas), Calango (Cuiabá), Piauí Pop (Teresina). Como vocês avaliam o cenário atual deste tipo de evento?
Luciano: Os festivais independentes estão crescendo cada vez mais, e isso é ótimo. Ganhando boa estrutura, conseguindo patrocínios e revelando cada vez mais bandas de qualidade. E isso é um reflexo de que o cenário mainstream da música está saturado e não renovável, e com isso o público passa a procurar outros artistas fora desse eixo. Inclusive festivais “mainstream” que já participamos, como o Piauí Pop, tem buscado apresentar novidades para o público, mas ainda assim são exceções.

Luan / Underpendente: O som da Enne nos sites que hospedam músicas está como gênero alternativo. No conceito da banda, qual estilo de música que a banda faz?
Luciano: Eu particularmente acho o som do Enne muito difícil de se classificar em um subgênero dentro do rock, mas acredito que o “rock alternativo” seja o mais adequado, justamente por não ter uma posição estética tão bem definida quanto outros tipos de vertentes do rock.

Luan / Underpendente: Algum integrante da Enne está envolvido em outro projeto paralelo a Enne?
Luciano: Sim. O Cacau (baterista) é também vocalista de uma banda pop chamada Rezet. Eu entrei em outra banda recentemente, tocando guitarra e cantando, mas que serve mais como um passatempo mesmo, nada sério como o Enne. O Jay e o Fred não possuem outros projetos por enquanto.

Luan / Underpendente: O que a banda está escutando atualmente?
Luciano: atualmente andamos escutando muito Foo Fighters, Paramore, Finger Eleven, Muse, Violins, 30 seconds to Mars, Dead Fish, Pitty, Transmissor, The Shades, além das antigas referências como Biffy Clyro, A Perfect Circle, Hundred Reasons, Los Hermanos, Incubus, Silverchair, Circa Survive, Rage Against the Machine, etc...

Luan / Underpendente: Quais bandas do cenário independente brasileiro vocês mais curtem e apontariam como destaque?
Luciano: Tem algumas bandas bem bacanas no cenário independente, e muitas delas já tivemos o privilégio de dividir o palco por aí. Gostamos bastante e temos muito respeito pelo Violins de Goiânia, o Madame Saatan do Pará, o Transmissor de Belo Horizonte, o Stelabella, Canastra e a Aive do Rio de Janeiro, as bandas da Bahia como o Automata, o Minerva, Intra e Kambo, a Jane Fonda de Natal, 2fuzz de Fortaleza, entre outras várias por aí.

Luan / Underpendente: Como vocês analisam os veículos que divulgam o trabalho das bandas de música independente?
Luciano: De uma importância fundamental para nós, bandas independentes. Apesar de sermos independentes na nossa proposta de criação musical, somos muito dependentes de veículos como o Underpendente, para nos ajudar na divulgação e fazer com que o nosso som chegue até pessoas que ainda não o conheçam, ou para levar informações novas para os que já conhecem o trabalho dessas bandas. Bandas independentes e esses veículos de informações devem se unir cada vez mais para somar forças e crescerem juntos, fornecendo estrutura um ao outro.

Luan / Underpendente: Quais os planos futuros para a Enne?
Luciano: Estamos fazendo shows pelo Brasil divulgando o “Nômade”, mas ao mesmo tempo já estamos compondo e gravando coisas novas. Não sei se devemos lançar um disco físico tão brevemente, mas vamos disponibilizar na Internet todas as músicas novas que formos compondo e gravando, a medida em que elas forem ficando prontas. O dinamismo do mundo da música está cada vez maior e pedindo isso. Achamos inviável ficar mais dois anos gravando um novo álbum, sem apresentar nenhuma novidade para o público no decorrer desse tempo.

Luan / Underpendente: Obrigado pela entrevista! Deixe seu recado para os visitantes do Underpendente:
Luciano: Quero agradecer primeiramente ao Luan e ao Underpendente pelo espaço, pois como já disse acima, veículos como esse são essenciais para qualquer banda independente. Conte com a gente, pois nós contamos com vocês. Deve haver essa cumplicidade.
E aos leitores do Underpendente que ainda não conhecem o Enne, queria convidá-los a conhecer nosso trabalho. Só de separar um tempo para conhecer o nosso som, ou de qualquer outra banda independente brasileira, já um ato muito louvável. Continuem sempre buscando coisas novas se você não está satisfeito com o que aparece nas grandes mídias. E aos que já conhecem o som do Enne, peço que fiquem atentos às novidades, e agradeço demais por toda a força! Espero que nos encontremos por aí em breve! Muito obrigado a todos!

Links da Enne:

Tramavirtual - www.tramavirtual.com.br/enne

Myspace - www.myspace.com/enne

Purevolume - www.purevolume.com/enne

Last FM - www.lastfm.pt/music/Enne

Fotolog - www.fotolog.com/enne_news

Youtube - www.youtube.com/ennevideos

Do Quarto pro Jardim

2008-08-14T12:05:00.000-07:00

Foto: Beatriz Pontes

É com essa expressão que usamos para falar sobre a mudança do nome da banda “O Quarto das Cinzas”, que depois de fazer um lindo trabalho durante cinco anos com a banda e levando o nome a mundo a fora em festivais independentes. Ela passou por uma mudança de nome e recebeu um lindo nome, e como! “O Jardim das Horas”, um nome singelo e humano. Concerteza muitas pessoas deve ter se perguntando o porquê da mudança do nome, que eles já são conhecidos nacionalmente pelo nome de O Quarto das Cinzas, mas os três integrantes da banda: Laya, Carlos e Raphael, acreditam no poder do trabalho da banda e na força da música. A banda continua sendo a mesma, do mesmo jeitinho belo e singelo de ser. E para felicidade do publico O Jardim das Horas já está prestes a lançar seu primeiro CD que recebe o nome de “O Quarto das Cinzas”, uma bela junção de nome para celebrar a nova fase da banda. O disco teve uma bela masterização e já está na fábrica. Ele terá 12 faixas, entre elas 5 inéditas. Ah, e as fotos do encarte ficaram por conta do fotografo Paulo Amoreira. Aos poucos eles estão navegando pela internet, apresentando os novos links da banda para o público, entre eles está o novo MySpace novo do O Jardim das Horas http://www.myspace.com/ojardimdashoras que traz a música “Amarelolilás” na versão original do CD. A música já é bem conhecida, porque nos últimos shows que a banda tem feito eles vêm tocando. Fiquem atentos por um encontro com o Jardim, que logo após o lançamento da bolachinha eles irão fazer a turnê do disco, e Fortaleza já é palco confirmado. Então é isso, o que nos resta é esperar o álbum ser lançado e enquanto isso entre nos novos links do O Jardim das Horas que está plantando e colhendo bons frutos que sediarão o bom gosto de todos os amantes da boa música. Veja algumas fotos da banda ensaiando:

Foto: Renato Reis

MAIS: http://www.fotolog.com/oquartodascinzas

Deite-se, vire-se música com A Euterpia

2008-08-09T20:45:00.000-07:00

Foto: Fernanda B.

Poesia, harmonia e liberdade intensa. Tudo isso você pode vê sentir e ouvir através da banda “A Euterpia”, que foi formada em 1998 em Belém-PA na época em que o cenário musical estava imerso e pioneiro, muitas pessoas ainda estavam órfãos de boas bandas e principalmente de rock alternativo, se é que nesse tempo se sabia o que era rock alternativo. Mesmo assim A Euterpia já iniciava a sua caminhada e com um bom fortalecimento musical a banda é formada por Marisa Brito (voz), Antônio Maria Novaes (violão e voz), Carlos “Canhão” Brito (bateria e percussão), Márcio “Pato” Melo (contrabaixo) e Tom Salarzarcano (guitarra). A banda lançou através do selo Ná records, o disco Revirando o Sótão, primeiro álbum da Euterpia, com 14 canções que fizeram e fazem parte da história da banda. Então, a banda já pertinho de completar seus 10 anos de existência, isso mesmo 10 anos de muita dedicação eles não deixaram ir por si só e lá se foram para São Paulo tentar viabilizar o trabalho da banda e mostrar para esse público mais abrangente o que é A Euterpia. E já morando em Sampa City há quase cinco meses a banda se apresenta em casas de rock da cidade com uma receptividade muito boa do público e da crítica. Passeando pela net e apreciando os materiais e noticias da banda, vi que eles anunciaram que irão gravar o clipe da música “Veneza” uma das mais pedidas no show da banda, e eles já estão preparados para a gravação do clipe. No momento eles estão em fase de pré-produção, colhendo recursos e atrás de patrocínio. O Vídeo clipe é baseado no trabalho da artista plástica carioca Caroline Valansi, também diretora de arte da produção. Pesquisei e vi que o vídeo começa com uma captação de fotos da fotografa paraense Fernanda Brito super parceira da banda que além de ter suas fotos rolando no vídeo ela vai ser a diretora de gravação do clipe, e depois ele passa por um processo de animação. A história do clipe de Veneza fará uma referência a lembranças, sensações, emoções de cada integrante da banda como uma homenagem também aos ex-integrantes da banda e toda a amizade do grupo, isso já é um mega registro em comemoração aos 10 anos da banda paraense A Euterpia. Vejam, escutem e rediscutem. Vai ser, no mínimo, inusitado!

Foto: Fernanda B.

Para ver A Euterpia:
http://www.fotolog.com/aeuterpia
http://www.aeuterpia.blogspot.com/

Para Ouvir:
www.myspace.com/bandaaeuterpia
http://www.tramavirtual.com.br/a_euterpia

Entrevistando Leela

2008-07-30T13:38:00.001-07:00

Foto: Leela

Leela, a banda carioca formada por: Bianca Jhordão (voz e guitarra), Rodrigo Brandão (guitarra), Pedro Ronzoni (bateria) e Tchago Kochenborger (baixo) que está no ponto do eixo de uma movimentação independente de bandas no Brasil. O Leela percebeu que ficar em casa era cômodo, mas o incômodo de ir para uma cidade amalucada e acelerada poderia gerar muito mais frutos; e lá se foram eles para São Paulo. Há cerca de um ano e sete meses morando em São Paulo, a banda toca com freqüência em casas de rock mais under da cidade e, além disso, o Leela divulga seu segundo CD intitulado de “Pequenas Caixas” e o “Troço” (nome dado ao clipe da música “Pequenas Caixas”) de forma independente, a própria banda está naquela correria do dia-a-dia agitando shows e bons frutos para a banda. A banda Leela é uma banda que faz pop rock e pesado ao mesmo tempo. “Além disso, possui um guitarrista que faz misérias em seu instrumento, que possui um baixista que toca com segurança, um baterista que toca horrores e que possui uma vocalista que além de linda canta e encanta com sua performance e carisma”. Bianca Jhordão a loira simpática, com sua voz macia e sedutora que comanda o microfone desse quarteto. Os shows do Leela estão cada vez melhor, mesmo quem não tem oportunidade de vê-los ao vivo e a cores a internet nos possibilita através do Youtube, MySpace, entre outros. Conversar com esses queridos é sempre um prazer e principalmente que sou um fãzaço dessa banda que admiro, acho hiper profissional e fiel ao seu trabalho. Como toda banda tem tido a internet como ferramenta perfeita para divulgar o trabalho da banda, o Leela não deixou isso de lado e estão sempre atualizados nesse meio virtual no intuito de dar e receber o melhor. Entrevistei o casal poeta da banda: A vocalista e guitarrista Bianca Jhordão e o super guitarhero Rodrigo Brandão e eles falam um pouco sobre a fase mais independente do Leela, a cena musical atual, os projetos do Leela no decorrer desse ano e muito mais....

Foto: Dani Buarque

Luan / Underpendente: O Leela está em uma fase bem under, fazendo vários shows em
casas de rock de pequeno porte em São Paulo. O que tem mudado para o Leela depois de entrar nessa fase mais independente?
Bianca: Ainda somos artistas da Arsenal/Universal, o que mudou foi que o Rick Bonadio não é mais o nosso empresário, e nós mesmos que estamos correndo atrás das agitações e, recentemente, estamos trabalhando com uma agência menor, a Nikolay Produções, mas que dá uma atenção maior e estamos curtindo essa nova fase de estar mais próximos da correria do dia-a-dia.

Rodrigo: Estar mais independente significa ter muito mais trabalho em relação à parte de produção e divulgação do trabalho. Mas é bacana retomar a sensação de ter contribuído inteiramente para o sucesso do trabalho. Acho que as conquistas são mais valorizadas por todos nós.

Luan / Underpendente: O Leela é uma banda que se preocupa não apenas com a música, mas também com a "imagem do som". Na visão da banda, a música não basta para explicar o conceito do grupo?
Bianca: A gente gosta de estar bem vestido, acho que o palco é um lugar sagrado e nos apresentar para as pessoas é muito bacana. Também curto moda e sempre tentamos pensar em algum estilo para ficar bacana. Mas não é uma coisa que a gente fica falando toda hora, cada um tem seu estilo e leva isso pro palco também.

Rodrigo: O visual sempre foi uma força muito significativa no rock. Mas tenho certa dificuldade em focar nisso, sou muito focado na música e em todos seus detalhes. Tenho aprendido bastante em lidar com o visual com todas as experiências. Também curto a relação sensorial audio-visual e acho fundamental.

Luan / Underpendente: Na maioria das vezes, seguir com o trabalho mais independente o artista tem o livre arbitro para questionar sobre seu trabalho sua carreira. O caso do Leela
ter mudado de gravadora, teve alguma coisa a ver com esse lado?
Bianca: Sempre tivemos liberdade de fazer o som que gostamos a mudança da EMI para a Universal não teve nenhuma influência no som de Pequenas Caixas, o que aconteceu foi que tivemos um tempo maior para compor e tocar, já que durante o processo de troca de gravadora ficamos “congelados” por quase 1 ano.

Luan / Underpendente: Vocês têm uma bagagem muito bacana de influências musicais. Atualmente a banda se inspira no som de alguma outra banda para fazer os shows do Leela?
Bianca: Adoro PJ Harvey, Radiohead, Bloc Party, Portishead e muitos outros que são influências não só músicos como cinema, artes plásticas, livros, etc.

Rodrigo: Adoro assistir apresentações do Radiohead. A excelência deles como artistas me inspiram a sempre tentar me superar.

Luan / Underpendente: Em meados de março para abril, o Leela lançou o clipe da música ‘Pequenas Caixas’, que recebeu o nome de “Troço” e ele tem uma história e conseqüência super bacana. Quem teve a idéia de criar esse lance com o clipe? Falem mais sobre ele?
Bianca: O troço surgiu da gente com pessoal da Santa Clara, uma agência de idéias que procuramos para lançar a nova música. O troço todo foi e está sendo super legal, fazer as reuniões para inventar as promoções e ações foi super divertidas e fazer parte têm sido uma experiência única.

Rodrigo: As projeções que promovemos pela cidade são experiências muito bacanas. Poder observar as reações das pessoas com tudo isso tem sido empolgante.

Luan / Underpendente: Além da novidade do clipe, tem também a Turnê do Troço. Contem mais sobre essa novidade do novo show do Leela?
Bianca: A turnê do troço tem rolado por enquanto em SP, mas em breve iremos começar a viajar. Em outubro estamos planejando uma extensa turnê pelo norte, nordeste e sul.

Rodrigo: Procuramos criar um novo conceito de show que traga para a apresentação da banda a interatividade que buscamos com o troço. Levamos um fliperama com o game do clipe e do site e usamos projeções criadas pelo diretor do clipe, Fellipe Vellas, além de projetarmos o jogo e fazermos um som sobre a performance do participante da platéia que esteja sendo desafiado a vencê-lo. Também pretendemos esconder caixas com segredos para serem desvendados no local do show.

Luan / Underpendente: Por enquanto a banda batalha pela divulgação do CD “Pequenas Caixas” e pelo “Troço”. Além disso, já dar pra falar e pensar no 3° disco do Leela?
Bianca: Sim, já estamos pensando no próximo disco e já rascunhando algumas canções.

Rodrigo: Queremos fazer um novo álbum esse ano, mas ainda não tivemos tempo para trabalhar nele.

Luan / Underpendente: O que vocês pensam a respeito do trabalho lançado de forma física e
do virtual? Hoje temos opções muito boas de sites e selo independente como o Trama virtual, Mondo 77 entre outros... Qual o conceito de vocês sobre isso?
Bianca: A tendência é que a forma física perca a importância e o digital domine (acho que já dominou).

Rodrigo: Acho que trabalhar com música tem sido muito difícil sob o ponto de vista financeiro atualmente. Por outro lado, as possibilidades de divulgação digital da música
são um grande estímulo para selos e artista independentes. Acho genial esse processo, revolucionário, e não só na música, mas em diversas áreas como imprensa, cinema, games, ciências, comércio. Sem dúvidas, a Internet está transformando a sociedade humana.

Luan / Underpendente: Como vocês utilizam a internet para divulgar o trabalho da banda de forma independente?
Bianca: A gente tenta manter atualizado: o site, fotolog, responder fãs pelo Orkut, email, e agora com o troço tem muitos vídeos exclusivos da banda para a galera curtir!

Rodrigo: O troço foi a grande iniciativa que fizemos em termos de divulgação em Internet. E vejo isso como um pioneirismo, já que promovemos ações inéditas para divulgar nossa música e acho que conseguimos obter algum sucesso com isso.

Luan / Underpendente: E qual o veiculo da internet que mais tem ajudado o trabalho do Leela?
Bianca: Acho que o Youtube, fotolog, myspace e também o nosso site oficial.

Rodrigo: O Youtube por trazer o áudio e vídeo do que fazemos e por estar tão acessível a todos. Ali podemos encontrar muito do que produzimos em termos de música e performances.

Luan / Underpendente: Na opinião de vocês, o que é mais importante para uma banda: Talento ou contatos?
Bianca: Muito dos dois, mas não adianta ter contatos se não tem talento. O talento e a força de vontade são fundamentais.

Rodrigo: Contatos você até consegue com força de vontade.

Luan / Underpendente: Como fã do Leela, falo por mim e por várias pessoas que curte o som da banda, que o Leela é uma banda super profissional em todos os sentidos, principalmente quando falam de instrumentos, devido ao curioso ‘Theremin’, e as divertidas’ Maracas’ que dar mais uma apimentada na performance da Bianca no palco. Existe alguma banda na qual vocês acham parecidos com o trabalho do Leela nesse ponto de vista?
Bianca: Led Zeppelin e Pixies também usaram o theremin e a PJ Harvey, maracas. Agora estamos com um tecladinho para também começar a usar nas novas músicas. Adoramos pode usar outros instrumentos para dar uma cor e uma textura diferente para nosso som.

Luan / Underpendente: Quais bandas do cenário independente brasileiro vocês mais curte?
Bianca: Tenho escutado Seychelles, Motores, entre muitas outras.

Rodrigo: o novo disco do Ludov é ótimo, Seychelles é legalzão, Astronautas, River Raid, Montage, Autoramas. É o que tenho mais escutado no momento.

Luan / Underpendente: Existem outros projetos para a banda lançar no decorrer de 2008?
Bianca: Estamos nos reunindo para planejar o próximo clipe.

Rodrigo: E pensando em novas formas de divulgá-lo também.

Luan / Underpendente: Obrigado pela entrevista Bianca e Rodrigo! Que mensagem vocês deixam para os fãns do Leela no Nordeste?
Bianca: Adoramos toda a galera do Nordeste, aí é muito bom e estamos morrendo de saudades daí. Espero que a gente se encontre em breve, um beijão!

Rodrigo: Eu amo tocar aí e estou com muitas saudades. O Nordeste é muito especial na história das nossas vidas musicais.

Show do Leela no Festival "Rock Feminino" afiliado à Abrafin

Links do Leela:

MySpace: http://www.myspace.com/bandaleela
Site Oficial: http://www.leela.com.br/
http://www.pequenascaixas.com.br/
Veja o Troço: http://www.praquemaisumclipe.com.br/
Fotolog Oficial: http://www.fotolog.com/_leela

Projeto Álbum Virtual da Trama lança disco do CSS

2008-07-28T13:11:00.000-07:00

Artistas lançam CD e disponibilizam para download gratuito no site da Trama antes mesmo de ser lançado de forma física. E passam a fazer parte do projeto Álbum Virtual da Trama que acaba de lançar o segundo albúm do “Cansei de Ser Sexy”

A degradação da indústria fonográfica, a extinção do conceito do CD como produto definitivo e os novos formatos de mídia são temas recorrentes quando o assunto é música. Visando dinamizar as tendências desse novo cenário e beneficiar o artista e o público, a Trama lançou o projeto Álbum Virtual.

Nele, o disco é disponibilizado por inteiro gratuitamente, num único arquivo zipado. Além disso, o encarte pode ser baixado junto. O artista recebe uma quantia do patrocinador e o público não paga nada pelo produto completo. Cada artista ainda tem uma página personalizada com letras e extras.

A primeira banda a ter sua obra lançada neste formato foi o Dance of Days, símbolo do emocore nacional. O álbum A Dança das Estações saiu em parceria com a Extreme Days e obteve quase três mil downloads.

Na seqüência, agora sem parcerias, veio o álbum Danç-êh-sá ao vivo, do lendário Tom Zé. Neste álbum, o baiano, vanguardista desde o berço do tropicalismo, não se utilizou de palavras nas músicas, apenas sílabas percussivas e onomatopéias. Em poucas semanas, com o auxílio de uma forte exposição na mídia, foi atingida a marca de seis mil álbuns baixados.

Logo, mais um grupo passa a fazer parte da história do Álbum Virtual. O Macaco Bong, power trio de Cuiabá, destacou-se no circuito de festivais independentes e se firmou como um dos principais nomes da nova safra de grupos instrumentais. Força, sensibilidade e intuição andam junto num math rock surpreendente, que não tem medo de passar nem pelo rock de arena nem pelo jazz. Artista Igual Pedreiro é o primeiro álbum do Macaco Bong e busca mostrar a sonoridade que o trio tem ao vivo.

Agora é a vez do CSS, ou Cansei de Ser Sexy, quem estréia no projeto Álbum Virtual. O quinteto acaba de lançar seu aguardado segundo álbum, Donkey. A banda brasileira que deu certo e virou febre no mundo todo com o primeiro álbum, lançado pela Trama em 2005, agora está de volta: mais rock do que eletro e mais produzido do que lo-fi. Lovefoxxx e companhia estão de volta. A banda está de volta com gás total com esse novo disco. Primeiramente eles divulgaram no seu site oficial a música de trabalho a “Ratisdead” que já é clipe e está nas paradas da MTV brasileira. Os cansei não cançaram de forma alguma, a banda já está se preparando para iniciar a turnê mudial é claro! E concerteza farão shows no nosso Brazil e já é nosso.

Tom Zé lança pela Trama o CD "Danç-êh-sá ao vivo"

O trio instrumental Macaco Bong lança pela Trama o albúm "Artista Igual Pedreiro"

CSS lança o albúm "Donkey"

Para fazer o download acesse: http://albumvirtual.trama.uol.com.br

O Poder Metal in Blues da Madame Saatan

2008-07-23T13:15:00.000-07:00

Foto: Rafael Kent

Nascida há quase cinco anos em Belém/PA, e atualmente residindo em São Paulo. Madame Saatan, a banda paraense que mistura metal com influências regionais, blues, mpb, entre outros já está num circulo de movimentação independente de São Paulo e também coleciona shows em festivais de música independente. A banda já é atração certa em dois festivais afiliados a Abrafim são eles: o Porão do Rock (DF) e a Feira da Música (CE). A porradaria e o carisma da Madame Saatan por onde passa tem conquistado os mais diferentes públicos. Pra quem não sabe a banda está divulgando o primeiro álbum da banda auto-intitulado que tem grandes sucessos como: Devorados, Cine Trash, Molotov, Messalina Blues, essas são algumas das que aprimoram a boa qualidade da banda. É um prazer sempre publicar algo da banda aqui, tanto que a primeira entrevista que publiquei no Underpendente quando lancei o Blog foi com a Madame e para repetir a dose eu resolvi entrevistar novamente a loira simpática Sammliz que sempre tem boa nova a nos contar...

Foto: Renato Reis

Luan / Underpendente: Como vêm sendo a evolução da banda desde o seu nascimento?
Sammliz: Devagar e sempre.:)

Luan / Underpendente: A Madame Saatan tem sido muito bem recebida pela crítica especializada, com as melhores cotações de veículos como: Rolling Stone Brasil, MTV, Jornal O Globo, Folha de São Paulo, entre outros. Vocês esperavam que a carreira da banda fosse tomar essas proporções?
Sammliz: Temos recebido boas críticas o que é ótimo e empolgante. Mas acho que ainda é meio cedo pra falar de proporções já que agora que começamos a circular e divulgar o nosso primeiro CD. Vamos deixar rolar o tempo, mas tenha certeza que estamos trabalhando bastante.

Luan / Underpendente: Vocês optaram por sair de Belém para morar em São Paulo. Qual é a diferença principal, que mais grita aos olhos de vocês, entre as duas cidades? E como vem sendo a adaptação da banda em Sampa City?
Sammliz: A adaptação foi tranqüila, somos pessoas maleáveis e nos ajustamos muito bem a nova cidade. O que mais grita aos nossos olhos não é a correria e o trânsito louco daqui, afinal Belém sofre com as mesmas chagas já que é uma grande cidade. Sentimos falta é da proximidade com a natureza mesmo. De poder tomar uma cerveja olhando pro rio e principalmente do calor das pessoas. Mesmo assim temos tido a sorte de encontrar pessoas maravilhosas aqui que tem suprido nossas necessidades de uma boa amizade.

Luan / Underpendente: A Madame Saatan, já é atração confirmada no Festival Porão do Rock em Brasília e na Feira da Música aqui em Fortaleza. Qual a importância dos festivais para a banda? Como vocês avaliam o cenário atual deste tipo de evento?
Sammliz: É sempre uma injeção de ãnimo extra participar de eventos grandes como esses e é a nossa chance de conhecermos mais bandas e pessoas, além de reencontrar velhos conhecidos.

Luan / Underpendente: Sam, qual o subgênero do Rock você diria que está realmente no underground de hoje em dia?
Sammliz: O thrash e o black metal nacional.

Luan / Underpendente: Vocês já devem está entrosado com novas composições da banda, né!?
O que o público pode esperar do próximo álbum da Madame Saatan?
Sammliz: haha... Não faço a mínima idéia já que nem nós sabemos como ele vai ficar. Ainda é muito cedo pra falarmos a respeito do próximo disco.

Luan / Underpendente: Sobre o show da Feira da Música em Fortaleza. O que podemos aguardar?
Sammliz: Muita fúria e alegria!

Luan / Underpendente: Um super obrigado pela entrevista Sam! Que recado você deixa para os visitantes do Underpendente?
Sammliz: Agradeço as pessoas que aqui passam , lêem, comentam e ainda visitam os nossos sites. Baixem nossas músicas, conheçam mais bandas, vão á shows e montem suas bandas se forem loucos o bastante.:)

+ Info sobre a banda: http://www.madamesaatan.com/

O Circuito de Festivais em Agosto

2008-07-21T14:30:00.000-07:00

O circuito de festivais continua bem movimentado, estamos na contagem regressiva para dois grandes festivais independentes. São eles: Calango (MT) e Porão do Rock (DF) que esse ano vai para sua 11ª edição. O Porão do Rock acontece nos dias 1 e 2 de agosto em Brasília no estacionamento do Estádio Mané Garrincha reunindo um total de 40 bandas. Vale lembrar que O Porão do Rock terá o seu lado solidário também, pois além do ingresso o público do evento deverá levar alimentos não-perecíveis. Os alimentos serão entregues na hora e no local do festival juntamente com o ingresso. Todos os alimentos serão repassados ao programa Mesa Brasil, do SESC, dentro da campanha Rock contra a Fome, desenvolvida pela ONG Porão do Rock desde 2003. Confira o line up de quem vai tocar no Porão do Rock:

Sexta-feira (1/8)

Palco Principal
Suicidal Tendências (EUA), Almah (SP), D.F.C. (DF), Lesto! (DF), Macakongs 2099 (DF), Madame Saatan (PA), Matanza (RJ), MQN (GO), Mukeka Di Rato (ES), Nitrominds (SP), Sayowa (SP), Vougan (DF).

Palco Pílulas

Astros (SP), Black Drawing Chalks (GO), Device (DF), Elffus (DF), Kill Karma (Espanha), Maldita (RJ), Moretools (DF), Podrera (DF), Rafael Cury & the Booze Bros. (DF).

Sábado (2/8)
Palco Principal

Muse (Inglaterra), Autoramas (RJ), Canastra (RJ), Lucy and the Popsonics (DF), Mundo Livre S/A (PE), Papier Tigre (França), Pitty (BA), SickCity (Alemanha), Sapatos Bicolores (DF), Supergalo (DF), The Tandooris (Argentina), Vai Tomaz no Acaju (DF).

Palco Pílulas
Amp (PE), Janicedoll (DF), Nancy (DF), O Círculo (BA), Orgânica (SP), Super Stereo Surf (DF), Tom Bloch (RS)The Pro, Gilbertos Come Bacon.

E não podemos esquecer do festival cuiabano Calango que acontece anualmente em Cuiabá, que esse ano ocorre entre 5 e10 de agosto.E também têm uma programação muito bacana tendo bandas muito boas, algumas muito bem citadas pela crítica de música independente como: Vanguart (MT), Cascadura (BA), Garage Fuzz (SP), Filomedusa (AC), Fóssil (CE), entre outras. Para quem quiser ficar antenado na programação do Festival Calango, entrem no site do evento: http://www.festivalcalango.com.br/ e em breve coloco a programação da Feira da Música que acontece no final de agosto em Fortaleza (CE).

Ícone Glam do Underground

2008-07-16T13:07:00.000-07:00

Foto: Beca Figueiredo

Madame Mim , a cantora que em seu segundo CD intitulado "Electric Kool-Aid", traz uma mistura punk de electro com rock latino, uma pitada de cumbia eletrônica e mais uma série de novidades para as pistas de dança. Ela que é uma explosão na cena do underground de São Paulo e também fora do Brasil com suas devastações por onde passa. Madame Mim participou de diversas festas como DJ durante a composição do segundo disco. Isso permitiu um amadurecimento no universo das pistas de dança e seu set de novidades latinas chamou a atenção das pessoas para seu trabalho como artista e também ajudou a definir o novo formato de seu show atual que consiste em apenas duas pessoas no palco. Madame Mim canta, solta efeitos na voz e toca guitarra e seu convidado, o Superputo, toca teclado e solta as bases com interferências eletrônicas ao vivo, fazendo cada apresentação única e orgânica. Com um EP para ser lançado na Europa e vários shows marcado pelo Brasil, Madame Mim inclusive já é atração confirmada no Festival Mada 2008 que acontece anualmente em Natal (RN). Confiram à entrevista que fiz com ela:

Foto: Beca Figueiredo

Luan / Underpendente: Como surgiu o projeto Mim?
Madame Mim: Eu vinha de uma banda punk e quando a terminou fiquei colocando umas musicas novas no computador e montando o que viria a ser meu novo projeto sozinha. Desse processo solitário surgiu o nome mim e depois como o som mudou bastante passou a ser Madame Mim.

Luan / Underpendente: A Madame Mim já é bem reconhecida na cena independente do Brasil e principalmente pelos seus dotes performáticos bastante energéticos. Como você descreveria sua performance no palco?
Madame Mim: Acho que é uma junção das coisas que já fiz como: teatro, dança, circo. Dai joguei tudo no liquidificador e saiu isso. Eu descreveria como uma diversão pra mim.

Luan / Underpendente: As músicas do seu primeiro CD “Eu Mim Meu” é bem diferente do seu segundo que tem o nome de “Electric kool aid”. Porque aconteceu a mudança de estilo das músicas da Madame Mim?
Madame Mim: O primeiro CD é outro projeto, só o mim. Por isso também mudei o nome pra Madame Mim. Foi um processo natural e devagar. Eu vinha do punk, depois fui pro rock, um pouco de eletrônico e acabou no electropop.

Luan / Underpendente: Por quem são compostas as músicas da Madame Mim? Existe algum tipo de inspiração para serem compostas?
Madame Mim: A maioria são compostas por Madame Mim e Superputo, que é o produtor do ultimo CD. Outras são em parceria com um produtor que mora em Londres chamado Vig e outras com o Cello Zero.

Luan / Underpendente: Sua carreira tem sido muito bem recebida pela crítica especializada, com as melhores cotações de veículos. Em sua opinião o que mais lhe ajuda para ganhar esse reconhecimento?
Madame Mim: Não sei. Acho que é um mix de varias coisas. Trabalhar muito, pensar também no visual, estilo, musicas legais.

Luan / Underpendente: As músicas e clipes da Madame Mim são figurinha carimbada na internet. Hospedada no Trama Virtual, Myspace e Youtube. Além desses veículos muito importantes na carreira de um artista independente, qual outro você utiliza para divulgar
seu trabalho de forma independente?
Madame Mim: Esses mesmos! Além do Twiter, Orkut e Facebook.

Luan / Underpendente: Além de DJ o que é o Superputo no projeto Mim?
Madame Mim: Ele é o produtor do CD "Electric Kool-Aid"

Luan / Underpendente: Você atualmente está apresentando o programa “Bafon de Limon” e
o “Quinta Categoria” na MTV. Como está sendo a experiência de apresentadora?
Madame Mim: Estou adorando a experiência como apresentadora. É muito divertido e os programas que faço são muito especiais e a minha cara. Adoro!

Luan / Underpendente: Como foi a gravação do Clipe da música “Helado de Limon”?
Madame Mim: Foi o clipe mais divertido de toda minha vida. Fizemos em dois dias. Muito alto astral e só risada sem parar. Amei!
Assista: http://www.youtube.com/watch?v=_C4Z-yr-Hio

Luan / Underpendente: No começo de tudo você fez parte de uma banda punk de meninas que ficou marcada no underground carioca dos anos 90, o Polux. Na época o grupo fez mais de 250 shows, participou de diversos eventos e festivais como o Abril pro Rock, Humaitá Pra Peixe, Motim, Planet Fashion, Festa do Zine 02 Neurônio e chegou a abrir o show da banda alemã de digital hardcore "Atari Teenage Riot". E hoje, segue com seu flerte com a música eletrônica. Como você assimila a cena musical independente de hoje?
Madame Mim: Acho que a cena musical independente hoje é bem mais variada do que a de antigamente. Hoje temos o electro que veio com tudo e tomou a cena junto ao punk e outros estilos.

Luan / Underpendente: O que a Mariana Eva está escutando atualmente?
Madame Mim: Maria Daniela y su Sonido Lasser (México), Que Out (Argentina), Dirty Princess, La Prohibida (Espanha), jeff buckley, sondre lerche, justice, yelle (franca).

Luan / Underpendente: Das bandas do cenário independente brasileiro. Quais as que você mais curte e se identifica com o som?
Madame Mim: Montage, nrk, mono4, boss in drama.

Luan / Underpendente: Quais são os projetos para a Madame Mim no decorrer desse ano?
Madame Mim: Vou lançar um EP na Europa e tenho shows agendados por todo o Brasil.

Luan / Underpendente: Pra terminar deixe uma mensagem para o público do Nordeste?
Madame Mim: Sejam alegres, vocês moram em um lugar incrível ! Ah, e podem me add no orkut e myspace ;-)

Show da Madame Mim em Fortaleza na Feira da Música de 2007

Links da Madame Mim:

Site: http://www.mim.com.br/
Fotolog: http://www.fotolog.com/projetomim
Trama Virtual: http://www.tramavirtual.com.br/madame_mim
MySpace: http://www.myspace.com/mimadame

Macaco Bong toca em Fortaleza

2008-07-14T15:01:00.000-07:00

Neste próximo dia 26 de julho, sábado, o Macaco Bong, de Cuiabá (MT), se apresenta em mais uma edição comemorativa dos 5 anos do projeto Noise 3D em Fortaleza. O show acontecerá no Music Box. O Macaco é hoje um dos melhores nomes da nova música nacional. Aqui, eles divulgam “Artista Igual Pedreiro”, 1° álbum oficial do grupoAs comemorações pelos 5 anos do projeto Noise 3D continuam no próximo dia 26 de julho, sábado, no Music Box (Centro Dragão do Mar, Fortaleza). O Macaco Bong (MT) apresenta um dos shows mais enérgicos da atual cena independente brasileira, que já ganhou fortes elogios do público e da mídia especializada – prova disso é a aposta da revista Bravo na banda em 2008.O show no projeto Noise 3D é o último de uma breve turnê da banda pelo Ceará, que antes passa pelo Projeto Pôr do Som (24/7), em Sobral, e pelo III Festival BNB de Música Instrumental (25/7), em Fortaleza.ServiçoMacaco Bong (Edição Comemorativa de 5 anos do Projeto Noise 3D) – Sábado, 26 de Julho, às 23h, no Music Box (Rua José Avelino, 387, Centro Dragão do Mar – Praia de Iracema), com show da banda cuiabana e discotecagem dos DJ´s Dado e Danny Husk. Entrada: R$ 10,00 (com direito a R$ 5,00 de consumação até meia noite). É proibida a entrada de menores de 18 anos. Informações: (85) 3219.3699

Ouça Macaco Bong: http://www.tramavirtual.com.br/macaco_bong

Underpendente, Blá blá blá e nova logo!

2008-07-08T11:11:00.000-07:00

Há alguns meses atrás criei o ‘Underpendente’, primeiro nasceu o nome no qual achei fantástico e era o que realmente eu queria um nome bem autêntico e que ficasse na linha do Blog. Depois da criação do nome veio o Fotolog, comecei a colocar release de bandas, flyers de shows e coisas relacionadas e muita gente visitava e pedia algo mais e mais uma coisa mais extensa. E agora com algum tempo estou com o Blog esse que vós falo e que já é bem conhecido por amantes da música independente e fãns das bandas que já passaram e passam por ele. No começo colocava noticias, release de bandas e etc. E agora têm muito mais, entrevistas é um forte dele, e assim vai... Quero logo poder criar o site do Underpendente e deixar esse trabalho que eu tenho o maior prazer de fazer mais intenso. Agora criei uma nova logo pro under e que estará no orkut, fotolog e aqui no Blog para divulgar a marca. E quero agradecer a todos pelos elogios pela a força e também especialmente para as bandas que já passaram por aqui e que me passa uma energia muito boa são elas: Madame Saatan, O Quarto das Cinzas, Leela, Seychelles, Canja Rave entre outros... E vêm muito mais por ai várias entrevistas e matérias serão publicados logo. Obrigado!

Visite também: http://www.fotolog.com/underpendente

http://www.orkut.com.br/Profile.aspx?uid=15871960735911442802

Filomedusa disponibiliza EP para download

2008-07-03T15:41:00.000-07:00

Foto: Renato Reis

Filomedusa Bicolori – Nome científico do sapo Kampô, Kambô ou kampum. Espécie utilizada por tribos indígenas amazônicas como vacina para os males da alma. “A vacina do sapo afasta a preguiça, o azar e dá coragem... é a força viva da floresta”. A banda Filomedusa é formada por: Tiago Melo na bateria, Saulo Machado na guitarra, Daniel Zen no baixo e Carol Freitas na voz e formou-se em 2006 do encontro de músicos que já atuam na cena musical acreana. A banda Filomedusa, que reúne alguns dos melhores músicos da cidade, destacando a ótima cantora Carol Freitas, e acabam de disponibilizar na internet o EP da banda e eles escolheram o Myspace para hospedar as músicas e divulgar para todo o Brasil as belas obras musicais da banda, canções presentes na coletânea – 'Morte em Vida' (um hit) e 'O Que Eu Sou?' - são obras maduras, de banda com peso e estatura nacional da música alternativa, sonoridades que encanta. Filomedusa já tendo elogios em suas apresentações e sendo banda destaque de shows e em consolidado festival de música independente. Então baixem o EP da banda, escutem e viajem nesse barco de boa música! E aproveitem e fique ligado na agenda da banda em seu fotolog oficial: http://www.fotolog.com/filomedusa e saibam dos próximos shows da Filomedusa.

Baixe o EP da Filomedusa: http://www.myspace.com/filomedusa

Moptop em Fortaleza e novidades!

2008-06-20T16:46:00.000-07:00

O quarteto carioca Moptop, esteve na ultima quinta feira 19.06 em Fortaleza e realizaram um show no Buoni Amicis. A banda já havia feito um show em Fortaleza em novembro do ano passado e esse ano voltaram para comemorar cinco anos do projeto Noise 3D, e fizeram como sempre suas apresentações eletrizantes. No show eles adiantaram que esse seria o ultimo show da banda da turnê do primeiro CD dos caras auto-intitulado, porque agora eles se preparam para lançar o segundo disco do Moptop que se chamará “Como se Comportar” que tem previsão de lançamento para final de julho para comecinho de agosto. Além dessa notícia eles cantaram três músicas novas do novo CD que se chamam: ‘Como Suportar’, ‘Contramão’ e ‘Beijo de Filme’. As músicas estão na mesma linha do CD antigo e com a mesma levada Indie Rock. Então é isso, o que nos resta é aguardar mais um CD bacana que há de vir. Ah! Yeahh Roooccckkk!

Gabriel Marques e Daniel Campos no Amicis em Fortaleza

Rodrigo Cury no Amicis em Fortaleza

Mário Mamede no Amicis em Fortaleza

Gabriel Marques e Daniel Campos

Entrevistando Canja Rave

2008-06-16T13:58:00.000-07:00

Foto: Fábio Nagel

Canja Rave, Podemos dizer que é um casal, uma dupla, ou melhor, uma banda com apenas dois integrantes como soa o dueto de vozes e instrumentos de Paula Nozzari e Christian Kochenborger.
Assim é o rótulo da banda, já de cara dar pra sacar de quem estamos falando. O Duo está lançando o 1° CD da Canja Rave que recebe o nome de “Da Canja a Rave”, e fiz uma entrevista com eles, e eles falam um pouco da carreira da banda, do CD, da turnê fora do Brasil e muito mais....

Luan / Underpendente: Como e quando foi criado a Canja Rave?
Canja Rave: A Canja Rave foi criada em 2005, no Rio de Janeiro. Nesta época nós dois ainda tocávamos com outras bandas e nos finais de semana, quando estávamos juntos, sempre surgia uma composição nova. Composições essas que não se encaixavam no repertório de nenhum de nossos trabalhos, assim resolvemos fazer a nossa própria banda...

Luan / Underpendente: A Canja Rave é formada por dois integrantes, que já são bem conhecidos mesmo antes da banda ser formada devido projetos anteriores. Além da Canja Rave atualmente vocês estão em outra banda?
Canja Rave: Não, atualmente nos dedicamos em tempo integral à Canja Rave!

Luan / Underpendente: Da Canja a Rave, esse é o nome do 1° CD da banda. Como foi o processo de gravação do disco?
Canja Rave: O disco foi todo gravado em Porto Alegre, no estúdio Submarino Amarelo do Duca Leindecker (Cidadão Quem), com produção do próprio Duca e do Leandro Schirmer. O processo de gravação foi interessante, pois na verdade gravamos duas vezes. Na primeira, seguimos os passos de uma gravação convencional, ou seja: guia metrônomo, bateria, guitarra, etc.. O Duca foi quem sugeriu que gravássemos tudo de novo, só que ao vivo. Segundo ele, nós teríamos uma forma de tocar juntos que não estaria sendo passada naquela primeira gravação. Então foi o que fizemos, gravamos bateria e guitarras ao vivo e depois as duas vozes juntas também, ao mesmo tempo. Isso deixou o disco com uma sonoridade e pegada muito mais próxima do que o show.

Luan / Underpendente: Em algum momento vocês pensaram na possibilidade de lançar o disco virtual devido à demora?
Canja Rave: Não o lançamos na íntegra virtualmente, mas é claro que tem músicas disponíveis na internet e é nela que fazemos a maior parte do nosso trabalho.

Luan / Underpendente: Porque a escolha do nome “Da Canja a Rave”?
Canja Rave: O nome tem o significado de polaridade, opostos que se complementam, feminino e masculino, yin e yang, forte e fraco, do 8 ao 80...
Esse termo surgiu por causa da irmã da Paula que é uma pessoa totalmente bipolar, um dia no Rio de Janeiro, ela estava tomando uma canja de galinha, toda “down” e de repente o celular dela tocou e ela estava combinando de ir numa rave. E nós pensamos: Nossa, da canja à rave!! Ou seja, do 8 ao 80 em poucos segundo...

Luan / Underpendente: As músicas que estão disponíveis no Myspace da banda, elas estão todas na mesma roupagem do disco?
Canja Rave: Sim.

Luan / Underpendente: Quanto tempo vocês levaram para gravar o CD? E quem tomou de conta da produção?

Canja Rave: Levamos quase um ano e meio em função de ter regravado tudo, com produção nossa, de Duca Leindecker e Leandro Schirmer.

Luan / Underpendente: Vocês podem comentar como foi o processo de composição e de gravação da música Chega?
Canja Rave: Em geral todas as composições são feitas assim: o Chris faz a música e as melodias e a Paula faz as letras. Os arranjos são feitos pelos dois.

Luan / Underpendente: Existem algumas bandas gaúchas que deixaram sua cidade para morar em São Paulo e tentar viabilizar mais o trabalho da banda. Vocês pensam nessa possibilidade
com a Canja Rave também?
Canja Rave: Olha, nós adoramos São Paulo, mas acho que ainda não haveria essa necessidade, mas quem sabe um dia??

Luan / Underpendente: Em julho vocês embarcam para os Estados Unidos para fazer uma turnê internacional com a banda. O que vocês prepararam para os americanos?
Canja Rave: Vamos fazer o show exatamente igual ao que fazemos no Brasil. Vamos tocar praticamente todas as músicas do nosso primeiro disco em português, mais algumas versões de bandas que adoramos como Ramones, por exemplo.

Luan / Underpendente: Quando retornarem ao Brasil, o que o público da Canja Rave pode aguardar?
Canja Rave: Uma banda feliz, com muita energia e gás, morrendo de saudade de tocar aqui no Brasil.

Luan / Underpendente: Das bandas do cenário independente brasileiro. Quais as que vocês mais curtem e se identificam com o som?
Canja Rave: Gostamos de muitas bandas do cenário independente, que fazem músicas de estilos bem diferentes do nosso, mas que adoramos! Por exemplo, Pata de Elefante, Locomotores, Brothers of Brazil, Malu Magalhães, etc.

Luan / Underpendente: Como você descreveria a performance da Canja Rave no palco?
Canja Rave: Tosca e barulhenta! hehehehe

Luan / Underpendente: Existem outros projetos pra banda no decorrer de 2008?
Canja Rave: Este ano além de tocar nos Estados Unidos, ainda tocaremos na Argentina, no Uruguai e é claro, pretendemos fazer shows também em todos os cantos possíveis do nosso país.

Luan / Underpendente: Que mensagem vocês deixam para toda galera que curte a banda?
Canja Rave: Em primeiro lugar, agradecer a todos que nos acompanham e continuam nos dando a maior força. E depois, esperamos que as pessoas gostem do disco, entendam a proposta e principalmente, nos dêem a honra de suas presenças nos nossos shows se divertindo junto com a gente!! ROCK!!

Compre o CD da Canja Rave : http://www.livrariacultura.com.br/

Leela e seu "Troço"

2008-06-12T17:43:00.000-07:00

Foto: Gabriel Wickbold

Rock, game, projeções, caixas escondidas e muito mais no novo show do LEELA!

O lançamento do novo clipe, quer dizer, troço do Leela, “Pequenas Caixas” (http://www.praquemaisumclipe.com.br/) trouxe ações interativas e inovadoras que incluem um game onde os fãs podem jogar o próprio clipe, um site http://www.pequenascaixas.com.br/ repleto de QR-codes com conteúdos exclusivos da banda para celular e senhas alfa-numéricas que, procuradas na Internet, levam a vídeos incríveis da banda onde os fãs podem participar de diversas promoções e concorrerem a prêmios bacanas como violões, amplificadores, kits de pratos de bateria, shows exclusivos, Melissas, além de uma Scooter sensacional.
Para a Turnê de lançamento do troço e do álbum “Pequenas Caixas” (Arsenal / Universal), o Leela preparou um show de rock interativo repleto de novidades.
“Pequenas Caixas” é o nome do novo disco do Leela, o primeiro após o sucesso do álbum anterior, auto-intitulado, lançado pela EMI em 2004. Com as músicas “Te Procuro”, que fez parte da trilha da Malhação, “Odeio Gostar”, “Ver O Que Faço” e “Rádio Blá”, o Leela foi a grande revelação do ano de 2005.
Em 2006, iniciaram a produção do novo álbum quando passaram um mês enfurnados num sítio em Itaipava (RJ) e outro, numa casa na Vila Madalena (SP).
Em 2007, com a mudança da banda para São Paulo, gravam e lançam o álbum “Pequenas Caixas” pela Arsenal/Universal Music.
No repertório do show o hit “Pequenas Caixas”, os rocks dançantes “Garota-Espelho”, “6 Horas Sem Desculpas”, “Sem Final”, “P.S.” e as parcerias com o poeta multimídia Fausto Fawcett, “Amor Barato”, “Mundo Visionário“ e “Delirium”, além dos sucessos do primeiro álbum LEELA (2004) como “Sou Assim” onde rola uma super performance de Bianca Jhordão no theremin, primeiro instrumento eletrônico criado no início do século passado.
No ambiente do show, projeções surreais feitas pelo designer Felipe Vellas (o diretor do clipe de "Pequenas Caixas"), um ARCADE de verdade onde o pessoal vai poder jogar o game do clipe, e durante a apresentação, será convidada uma pessoa da platéia para jogar o game no telão enquanto a banda toca a música "Pequenas Caixas".
Pequenas caixas serão deixadas no ambiente do show com segredos que darão brindes especiais para quem desvendá-los. Também haverá uma antena bluetooth distribuindo conteúdos exclusivos da banda para quem tiver o celular bluetooth habilitado. Pra finalizar, o mais gostoso: uma distribuição de drops FREEGELLS será feita pela banda durante a apresentação para refrescar a platéia.
Rock, interatividade e diversão na certa!

Entrevistando Seychelles

2008-06-03T16:08:00.000-07:00

Foto: Habacuque Lima

O Seychelles está no centro de uma super explosão da música

independente na cena paulistana. Com músicas impressionantes

parecendo feitas de esculturas e obra moderna e com variadas

parcerias. Conversei com Fernando Coelho e Renato m Cortez

e eles falam sobre a banda e o que vem por ai...

Bem-Vindos!

Luan / Underpendente: Como surgiu o Seychelles?

Renato: Seychelles surgiu da união de dois nichos diferentes. No fim de 2002, existia o Zumbigo, banda que Renato, Chapolin e Fabio Pinc, produtor dos discos do Seychelles faziam parte. Gustavo já fazia parte de outras bandas mais antigas com Renato e Fabio, na fim da década de 90. Mas foi quando Coelho apareceu, em 2002, que o Seychelles nasceu, em uma rave.

Fernando: Era pra ser uma banda de música própria para subir no palco e extravazar nossa toxina paulista.

Luan / Underpendente: O Seychelles é uma explosão criativa da música independente de São Paulo. Por quem são compostas as músicas da banda? Existe algum tipo de inspiração para elas serem compostas?

Renato: Em sua maioria, por Gustavo e Coelho. Diz aí, Coelho,,

Fernando: Todos na banda compoem. Atualmente o processo de composição tem sido cada vez mais compartilhado. Composições de casa costumam ser mais introspectivas, mas quando queremos algo mais direcionado, acabamos sabendo o que precisa ser criado depois uns cigarros. No nananenen temos muitas maluquices pessoais e devaneios otimistas como inspirações. As músicas no contexto do disco como um todo trazem uma dualidae constante, tanto na sonoridade quanto nas letras. São temas diferentes mas que são do universo de todos nós.

Luan / Underpendente: A banda já tem dois trabalhos lançados, o EP e o Ninfa do Asfalto. Os dois foram lançados de forma física?

Renato: Sim, sim! Com artes gráficas muito bonitas, feitas por nossos amigos artistas Serguei Dias e Dado Mota, respectivamente.

Fernando: Acreditamos no objeto palpável de arte consumível e colecionável.

Luan / Underpendente: Qual o seu conceito a respeito do trabalho lançado de forma
física e do virtual?

Renato: Bom, o EP foi feito no esquema 'do it yourself'. Encarte cortado na mão, CD queimado em casa, adesivos colados no rótulo. Isso pode ser tratado com um luxo, hoje em dia, com o MP3. Mas o disco sempre foi, e sempre será uma peça necessário pra gente. É como uma meta a ser cumprida, um objetivo finalizado. Poxa, é o registro de uma época de nossas vidas! Tem que envazar uma energia, condensá-la em alguma matéria, não só como um símbolo de uma época, mas como um objeto útil, vivo.

Fernando: Eu prefiro que chegue ao público em todos os formatos possíveis, à escolha de cada um. Valorizamos a arte visual e não damos como morta nenhuma midia. Independente de como lançar, tem que ter uma unidade visual e de repertório para ser identificado como um disco (uma obra).

Luan / Underpendente: “Poperô da Reposição Hormonal” é uma música do próximo trabalho do Seychelles que já está para download na net, e a banda já vem tocando em seus shows. O público vem dando boa resposta a respeito da música?

Renato: Pra mim, ela é divertida de tocar. É a nossa dada-música. Desconstrói, arrisca, não explica, entretem. E o nome dela não é mais esse. Encurtou pra 'Poperô'.

Fernando: Poperô é sempre das músicas mais festejadas pela galera que vai nos ver ao vivo (apelidada de “segura os peitos” pelas meninas). Ela tem algo de lento e romântico quando começa, ai um baixo distorcido entra e tudo vira eletro, mas volta pro calmo e termina caótica. É uma das músicas que nunca sai igual de um show pro outro pelo fim maluco que tem.

Luan / Underpendente: Além da música “Poperô da Reposição Hormonal”, a banda já divulgou o nome do próximo álbum intitulado ‘Nananenen’. Ele vai está na mesma linha dos trabalhos anteriores do Seychelles?

Renato: Nananenen é a ponte. Ponte pra onde? Fecha os olhos e vem... é a pílula vermelha.

Fernando: No Nananenen exploramos sem exagerar, conseguimos trazer beleza e melodia, uma poética com raiva. Rumo a ser um pouco política e suja, mas o acabamento ficou ainda melhor que o Ninfa. Ficou elegante.

Luan / Underpendente: Nananenen, lançamento oficial 5/7 no CCSP. Ele será lançado pela Mondo 77 ? Comenta mais sobre?

Renato: O Gustavo da Mondo sempre deu uma puta força pra gente. Um dos shows mais impressionantes que o Seychelles já fez foi no antigo Mondo 77, bar de Campinas. E tinha pouca gente, mas a gente conseguiu sorrisos de todos. Desde lá, a coisa foi se estreitando. Se olharmos pra trás, dá pra traçar uma linha, e essa parceria é só uma continuação natural do processo. Show especial. Os lançamentos são os momento onde a gente deposita a maior energia da banda. É nossa superação. To empolgado.

Fernando: A Mondo foi a que mais nos valorizou. Nosso baterista (Paulo Chapolin) voltou de uma reunião com eles e me falou: Eles nem precisaram ouvir o disco pra lancá-lo por que acham que vindo do Seychelles é fantástico de qualquer maneira.

Luan / Underpendente: Como e de quem foi a idéia de pôr o nome do próximo disco da banda de ‘Nananenen’?

Renato: Coisa do Coelho. Abracei de prima.

Fernando: Foi minha com apoio e fé do Renato, como somos quatro, nos dividimos por um tempo sobre o nome, acabei tendo que explicar milimétricamente o conceito. Desde as letras e estéticas dentro das nossas músicas até o logotipo que criei para mostrar como o nome poderia ser gráfico e sair do contexto apenas musical.

Luan / Underpendente: O que a banda tem escutado atualmente? Isso influi nas composições
para as músicas do Seychelles?

Renato: Vixe.. Cada um no seu mundo. As vezes rolam umas intersecções. Eu to no under 60´s. Tudo que seja mono, mas com músicos de verdade, to ouvindo.
Sei que o Gustavo tá na onde Western.

Fernando: Mesmo estudando música mais séria e ouvindo trilhas sonoras antigas acabamos sempre reverenciando Beatles, David Bowie e Mutantes.

Luan / Underpendente: Fernando e Renato, das bandas do cenário independente brasileiro, qual vocês mais curtem?

Renato: Mamma Cadela é irmã, mas eu não canso de elogiar porque os caras são foda. Ninguém faz o que eles fazem e sobram. Vanguart também é um 'colírio' pros ouvidos. Daniel Belleza & os Corações são foda, tb. Eu gosto da banda pelos shows. É lá que eu sou (ou não) convencido pelo espetáculo. A Monique Maion também tem uma presença incrível, além de um puta voz refinada... Coisa rara, hoje em dia.

Fernando: Ludovic, Charme Chulo, Patife Band, Tatá Aeroplano e as instrumentais Hurtmold, Fóssil, Músicas intermináveis para viagem e Discotiki.

Luan / Underpendente: A respeito dos meios de divulgação de música independente, o que você tem a dizer sobre? Qual seu preferido e qual deles mais têm ajudado o trabalho do Seychelles?

Renato: Todos. Não tem um que vai te resolver a vida. Tem que ser incisivo, espaçoso.

Fernando: Hoje em dia, sendo independente, não é tão impossível chegar nos meios de comunicação. Mas como chegar requer trabalho e contatos, isso no Brasil custa um tanto, de alguma maneira ou outra. Continuaremos garimpando boa música na Internet e nos esmurrando na frente da televisão.

Luan / Underpendente: Ouvi falar que o Seychelles estava preparando um DVD de um show da banda que conteceu em São Paulo. É isso mesmo?

Renato: Flavio Soares editou.. Maior galera gravou. Tá pronto, nos finalmentes. Tá under com requinte.

Fernando: O DVD já está finalizado, mas não foi pensado uma maneira de lançá-lo ainda, por enquanto funciona como material promocional. Mas pensamos em subí-lo em algum site que possa ser visto em alta qualidade de imagem e na íntegra, para quem não pode ver facilmente um show do Seychelles por questões de horários e localidade.
O show em questão foi no MIS (museu da imagem e do som) e fez parte de uma projeto que juntava imagem e música, acabamos nos apresentando na frente da tela do cinema com imagens sobre nós, com edições do nosso cinegrafista Ricardo Seco.

Luan / Underpendente: Além do CD novo, existem outros projetos que a banda deseja apresentar ainda em 2008?

Renato: A banda, eu não sei. Queremos lançar esse disco e tocar bastante. Mesmo! Isso naturalemente nos levará a outras possibilidades. É assim. Tem que surfar os momentos. Remar a favor e estar aberto pro que a estrada nos traz. Quero tocaar!

Fernando: Juntamos 2 amigos, o Ladislau (baterista do Mamma Cadela) e Mauro Motoki (guitarrista do Ludov) com o nome de "O Homem Ancestral". Esse projeto toca ao vivo os discos que nosso cantor Gustavo Garde gravou em parceria com o Renato, e por enquanto vamos tocando despretenciosamente por bares que acomodam a sonoridade deste projeto. Eu gravei com o Renato e com o Vanilson (baixista do Mamma Cadela) um disco chamado "Sala do Aborto", que conta com várias participações de amigos de algumas bandas de São Paulo e vamos liberá-lo no site do Seychelles até o fim do ano.

Luan / Underpendente: Obrigado pela entrevista Fernando e Renato! Que mensagem vocês deixam agora para o público que acompanha o Seychelles?

Renato: Tome conta do seu metro quadrado, onde quer que vc esteja. Tenha um cantil na mochila, e aprenda a nadar. E estão todos convidados pro show de lançamento do Nananenen, dia 5 de Julho, no CCSP.

Fernando: Dêm mais atenção as bandas que você consiga distinguir os instrumentos, que o instrumental dê prazer ao ser descoberto e que as letras instiguem algo a mais do que a pura diverção manjada. Apreciem um velho pianista de Jazz como um bom vinho Chileno ou um grande meste de Kung Fu.

Link's do Seychelles:

Site: http://www.sey.art.br/

Fotolog: http://www.fotolog.com/seychellesss

Myspace: http://www.myspace.com/seychellesss

Festival de Cultura da UFC

2008-05-26T13:20:00.000-07:00

Fernanda Takai - Segunda Feira apartir das 20:00

Cidadão Instigado - Quinta Feira apartir das 20:00

Otto - Sexta Feira, encerrando apartir das 21:00

Um super evento da UFC (Universidade Federal do Ceará), trás a Fortaleza feras da música alternativa barsileira. O destaque fica para: Fernanda Takai (Vocalista do Pato Fu), Otto, e a banda Cidadão Instigado. + Info: http://www.festivalufcdecultura.ufc.br/

Montage lança o Video Clipe da música "HI OPRAH"

2008-05-13T13:20:00.000-07:00

O duo cearence Montage lança hoje mundialmente o clipe
da música "HI OPRAH". O clipe tem a direção do estilista
e artista plástico potiguar Ricardo San Martin de que além
da direção ele assumiu o roteiro, figurino, edição, arte e
maquiagem. Hi Oprah foi gravado em quatro dias, no ateliê
de San Martin e o processo de finalização aconteceu em
solo espanhol. O vídeo passará no mundo todo pelos seguintes:
Portal Fora do Eixo: http://www.foradoeixo.org.br/
E no myspace do montage: http://www.myspace.com/montagebr
Youtube: http://br.youtube.com/watch?v=ku77O_l8uQs
Confiram o clipe e entra no clipa do Montage. Daniel Peixoto e
Leco Jucá convidam a brindar doses de Electro e Rock 'N' Roll!

+Info: http://www.orkut.com/Community.aspx?cmm=1298901

http://www.fotolog.com/montage_br

O público do Montage podem está fazendo o download gratuito

dos singles da banda no Trama Virtaual.

Acesse: http://www.tramavirtual.com.br/montage

CSS disponibiliza novo single para download gratuito

2008-05-08T14:04:00.000-07:00

O quinteto paulistano Cansei de Ser Sexy disponibilizou

sua nova música 'Rat is Dead (Rage)' para download

gratuito no site oficial da banda. A faixa inédita estará presente

no próximo álbum do grupo Donkey, que tem o lançamento

previsto para o dia 21 de julho.

Com clima de anos 80 e uma forte pegada pop, a música

menciona os problemas pelos quais o CSS passou no último

ano. A banda tem na sua formação atual: Lovefoxxx, Luiza Sá,

Ana Rezende, Carol Parra e Adriano Cintra . Depois de ser

divulgado na comunidade oficial no Orkut da banda a saida da

baixista Iracema Trevisan, o posto ficou por conta do Adriano

A bateria, durante os shows, ficará a cargo de um dos técnicos

da banda e ex-baterista do Cooper Temple Cause, Jon Harper.

Então o que nos resta é so aguardar esse novo albúm do CSS

que promete vir com muitas novidades!

Para baixar a música 'Rat is Dead (Rage)' do Cansei de ser Sexy

acesse: http://www.csshurts.com/

Forgotten Boys finalizando o quinto disco

2008-05-01T12:40:00.000-07:00

O rock dos Forgotten Boys promete vir simples e pesado no quinto
disco, ainda sem título definido. Em parceria com o Apollo 9, que
conta com Roy Cicala (engenheiro de som), que já trabalhou com
John Lennon AC/DC, Tom Petty, Patti Smith e Frank Sinatra,

Chuck Hipolitho. Depois de ficar um tempo sem lançar CD, a banda

está super empolgada com o projeto no novo albúm, eles ja andam

falando sobre, dando entrevistas sobre o 5° disco.

O rock alternativo dos Forgotten Boys sempre agita a galera do

underground e concerteza o publico do Nordeste irá conferir sim

o trabalho rapidinho ao ser lançado, pois a banda volta e meia está

na nossa terrinha marcando presença aos fieis do rock alternativo.

O novo disco pode soar mais pesado, até certo ponto, do

que o último “Stand By D.A.N.C.E.” (2005), por ser gravado ao vivo.

Foto: Rodrigo Hypolitho

Entrevistando Sammliz!

2008-04-22T12:32:00.000-07:00

Desde a formação da banda, a Madame Saatan, tornou-se uma das maiores revelações do norte do Brasil. A massa sonora que mistura metal com influências regionais, blues, mpb entre outros, letras surpreendentes aliados a performance explosiva do grupo fez com que ganhassem uma verdadeira legião de fãs pelo Brasil. A banda composta por Sammliz (voz), Ícaro Suzuki (baixo), Edinho Guerreiro (guitarra) e Ivan Vanzar (bateria) colhe frutos em São Paulo.

E a querida e Carismática Sammliz, concede um Entrevista para o Underpendente:

Bem – Vinda Sammliz!

Luan / Underpendente: A Madame Saatan mudou-se recentemente para São Paulo. E
depois da mudança o que a banda tem feito?
Sammliz: Estamos há 1 mês em SP e nos ocupando com novas idéias para músicas , estudos individuais e muita atividade doméstica também já que agora somos nós por nós mesmos. Tem rolado ensaio valendo em estúdio no mínimo uma vez por semana o que achamos pouco mais é o que tem dado pra fazer por causa dos preços dos estúdios . Fora isso o trabalho na internet é constante e árduo, tanto para divulgar o trabalho como fazer contatos para que mais shows aconteçam no futuro.

Luan / Underpendente: A Madame Saatan é uma banda que mesmo residindo na suacidade Natal que é Belém, vocês já haviam conquistado grande destaque nos FestivaisIndependentes afiliados a Abrafin. Pra você, esse foi uma das grandes causas do reco-nhecimento do público de todo o Brasil com a banda?

Sammliz: Sim, a participação em festivais e a boa repercussão entre o público tem bastante culpa nisso aí, claro. Mas são várias coisas e o tempo em que se passa investindo para que a coisa comece a dar algum tipo de retorno.

Luan / Underpendente: Nesse meio da música Independente, existe alguma banda na
qual você curte Bastante? E quais são elas?
Sammliz: Nossa, muitas! Em Belém há várias, como: Delinquentes, Jonhy Rockstar, A Euterpia, Cravo Carbono, Vinil Laranja, Turbo, Filhos de Empregada, Mitra, ION,Norman Bates, Rennegados, Suzana Flag, Attack Fantasma, La Pupunã, Retaliatory, Anúbis... várias. Pelo Brasil : Los Porongas, Macaco Bong, Vanguart, Lou, MQN, Jonhy Suxxx and the Fucking Boys, Subtera,Mandrake, Quarto das Cinzas, Trilobit, Sangria , Enne,Astronautas, Daniel Belleza e os Corações em Fúria, Cascadura, Ludovic, Lord Crossroad, Mr. Jungle.

Luan / Underpendente: Atualmente, o que a Madame Saatan tem escutado?
Sammliz: Várias dessas bandas independentes que citei acima e coisas tipo: Lamb of God, Anthrax, Pat Matheny, Siena Root, Amy Winehouse,Tribal Tech, Micheal Jackson, Mastodon, Rage Against The Machine, Radiohed, Slayer,White Zombie, Cavalera Conspiracy.

Luan / Underpendente: Este 1° álbum da Madame Saatan tem um metal bem pesado
com sons regionais. Essa é a linha que a banda pretende seguir nos próximos álbuns?
Sammliz: Os sons regionais sempre virão incrustrados no som de uma maneira ou de outra, eu acho. Se ele virá mais ou menos aparente não sabemos, assim se vai ou não soar mais ou menos pesado. Estamos fazendo músicas e quando tivermos material suficientemente pra um novo disco só aí vou poder te dizer que linha esse seguiu.

Luan / Underpendente: Sammliz pra você, a Madame Saatan teve uma ajuda forte
de conhecimento na internet mais do que em shows?
Sammliz: As duas coisas. Mas uma banda só é banda fazendo shows. Nada supera ver os caras que você conheceu de ouvir falar, de fotos e músicas baixadas pelo myspace ou fotolog, ao vivo e é essa opnião que vai se formando aos poucos que firma tudo.

Luan / Underpendente: Sammliz, você assina todas as letras da banda. De onde vem
a inspiração?
Sammliz: Do vinho.hahaha. Apesar de não negar que algumas taças foram decisivas em algumas delas , geralmente escreve-se sobre as coisas ao redor e as de dentro. Vividas e(ou) inventadas.

Luan / Underpendente: A Sammliz no palco é performática e explosiva. Quais as suas
Paixões além da música?
Sammliz: Bons filmes, boa comida, bons vinhos, bons livros, boas pessoas.

Luan / Underpendente: Como é seu relacionamento com seus parceiros de trabalho?
É de irmã mandona ou amiga conselheira?
Sammliz: hahaha... Somos amigos e hoje em dia funcionamos como uma família. Os trato como irmãos e assim que eles me vêem e tratam.

Luan / Underpendente: Qual sua dica pra uma banda dar certo?
Sammliz: Acho que o caminho é estarem todos muito focados naquilo que se pretende e estar consciente de que a realidade de uma banda de rock não é nada romântica. É esforço em conjunto, jogo de cintura para encarar os altos e baixos da carreira ,que pode inclusive acabar sem nunca chegar a um bom grande momento. Um pouco de loucura e sorte no tempero acho que ajuda também.

Luan / Underpendente: Pra você o que é mais importante no mundo da música, talento
ou contatos?
Sammliz: Música feita com verdade, bem tocada, seja qual estilo for.

Luan / Underpendente: Quais são os projetos da Madame Saatan para 2008?
Sammliz: Tocar bastante e continuar compondo.

Luan / Underpendente: Que mensagem você manda para o publico aqui do Nordeste?
Sammliz: Em breve queremos dar um abraço gostoso em vocês e comer muita carne de sol na beira de uma praia, com distorção no talo rolando ao fundo. É possível? Por favor, digam que sim.:)

Luan / Underpendente: Agradeço pela entrevista Sammliz. E vamos ficar na torcida
Por um show da Madame Saatan em Fortaleza =D.

Fotos: Renato Reis

Link's da Madame Saatan:

http://www.madamesaatan.com

http://www.tramavirtual.com/madame_saatan

http://www.myspace.com/madamesaatan

♪.Daniel Belleza Lança Disco Solo.♪

2008-04-18T17:55:00.000-07:00

Lindas canções para crianças de todas as idades. Essa é
a linha das músicas para o disco solo do Daniel Belleza.
O Cantor vai lançar seu CD brevemente enquanto isso
ele continua arrebentando no seu projeto que tem o nome
'Daniel Belleza e os Corações em Fúria" que ja é bastante
conhecida no meio Independente por suas participações
em Festivais afiliados a "Abrafin"
E agora Daniel leva a frente suas performances solo e com
esse disco a galera irá ter a oportunidade de ver uma coisa
mais leve do Daniel Belleza. O CD terá até participações
nas músicas e a que ja sei é a participação da Bianca Jhordão
a banda Leela, e também com a ajuda dos caras da Zefirina
Bomba. Então é so aguardar o lançamento do disco, mais
enquanto isso todos podem estar baixando algumas músicas
que ja foram liberada na Página do Daniel Belleza no aclamado
Trama Virtual.
Acesse: http://tramavirtual.uol.com.br/artista.jsp?id=79763

Foto: Rodrigo (Leela), Jeff, Bianca (Leela), Daniel Belleza, Ilsom (Zeferina Bomba),
Jarbas e Astronauta Pinguim num estúdio em São Paulo.

♪.The Dancer no Hey Ho. ♪

2008-04-14T12:04:00.000-07:00

Depois de ter feito os 3 primeiros shows da banda
em São Paulo após o lançamento, a The Dancer faz
o 3° show da banda em Fortaleza que acontecera no
Hey Ho dia 20 de Abril ao lado dos queridos do Montage.
Nayra Costa e David Brasileiro tem toda a possibilidade
pra levar a The Dancer a um conhecimento Nacional,
porque na minha opnião é uma das melhores bandas de
Electro Rock que ja vi e ouvi. E para quem não tem o som
da The Dancer ainda, não deixem de baixar os singles da
The Dancer no Trama Virtual.
Acesse:http://www.tramavirtual.com.br/the_dancer
Então, Dance aLot!!!!!!

♪.Montage faz show no Hey Ho. ♪

2008-04-10T13:41:00.000-07:00

Se liga galera!

Depois de ter passado por Argentina, Chile e Uruguai, o

Montage se prepara para fazer vários shows por vários

estados do Brasil. E a banda aterriza em Fortaleza e faz

um show pela primeira vez no dia 20 no Hey Ho. Para

quem está com saudades do Noise 3D não percam essa

chance. E quem ainda não tem músicas do Montage, não

percam a chance de baixar 27 singles da banda.

Entre na página da dupla no Trama Virtual e Enjoy!

Acesse: http://www.tramavirtual.com.br/montage

+ Info sobre o show: http://www.fotolog.com/_montage

By: Luan Carley

luancarley@hotmail.com

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♪.Virada Cultural em São Paulo. ♪

2008-04-06T12:32:00.000-07:00

São Paulo vai ferver com uma maratona de shows de
banda Independete. E hoje posto a programação dos
shows do palco Abrafin (Associação Brasileira dos Festivais
Independentes) dentro da Virada Cultural, em São Paulo.
Cada festival associado indicou uma banda para tocar na
capital paulista, num total de 30, vindas das cinco regiões do
país. Entre os destaques estão Superguidis, Vanguart, Macaco
Bong, Los Porongas, Do Amor e Siba e a Fuloresta, inclusive
nossa Fortaleza será representada pela banda
'Costa a Costa' pelo Festival Ponto Ce. A Virada Cultural
será realizada nos dias 26 e 27 de abril, com 24 horas de
shows e atividades culturais em diversos bairros de São Paulo
e em algumas cidades do interior paulista. Sobre o local
dos shows, vocês estarão informado no site oficial do envento:
http://www.viradacultural.org

Confira abaixo a programação completa do palco Abrafin:

1 18:00 Vírtor Araújo (PE)
2 18:50 Mundo Llivre SA (PE)
3 19:40 Macaco Bong (MT)
4 20:30 Luisa Mandou Um Beijo (RJ)
5 21:20 Petro Massa (MG)
6 22:10 Estrume'n'tal (MG)
7 23:00 Los Porongas (AC)
8 23:50 Sick Sick Sinners (PR)
9 00:40 Mechanics (GO)
10 01:30 Vanguart (MT)
11 02:20 Retrofoguetes (BA)
12 03:10 Trilöbit (PR)
13 04:00 Fóssil (CE)
14 04:50 Unidad Imaginária (RJ)1
5 05:40 Mestre Kuca (TO)
16 06:30 Filo Medusa (AC)
17 07:20 Boddah Diciro (TO)
18 08:10 Coveiros (RO)
19 09:00 Diego de Moraes (GO)
20 09:50 Porcas Borboletas (MG)
21 10:40 Linha Dura e DJ Taba (MT)
22 11:30 Costa a Costa (CE)
23 12:20 Do Amor (RJ)
24 13:10 Rivotrill (PE)
25 14:00 Bugs (RN)
26 14:50 Supergalo (DF)
27 15:40 The Sinks (RN)
28 16:30 Superguidis (RS)
29 17:20 MQN (GO)
30 18:10 Siba e Fuloresta (PE)

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Luan Carley luancarley@hotmail.com

♪ .O Quarto das Cinzas no SESC Pompéia dia 8 de Abril. ♪

2008-04-02T11:42:00.000-07:00

Chegou a vez deles no Prata da Casa. Um prato formado
de Partituras de Flores e Sementes e muita música boa.
O Quarto das Cinzas uma banda na qual eu sou apaixonado
e tenho a plena certeza de que ainda irão fazer bastante
sucesso, e serão ainda mais reconhecidos. A banda Formada
por Laya Lopes,Raphael Gadelha e Carlos Gadelha.
O Quarto Das Cinzas é uma fusão da música moderna eletrônica
com as belas raízes musicais brasileiras. Estamos falando de
influências ou de impressões, pois a música vem pura, vem
homogênea, vem visceral. Por ser experimental, espontânea, é
como a chamada escrita instantânea, abre espaço para a criação
livre de cada artista. Ao longo do tempo em que a Banda Reside
em São Paulo, eles ja fizeram vários shows em casas bem Clássicas
como: Outs, Studio SP, Inferno Clube Vegas Clube entre outros.
E nesse mês de Abril no dia 8 é a vez deles se apresenteram no
SESC Pompéia em SP, no Projeto Prata da Casa com o super show
'EXPANSÃO' no projeto ja se apresentou inúmeras bandas de grande
sucesso no cenário Independente. Então anote ai:

Dia 8 de abril às 21h O Quarto das Cinzas toca no SESC-Pompéia
no projeto Prata da Casa com o show EXPANSÃO!!
Entrada Franca!
Sesc Pompéia - Rua Clélia, 93 - Pompéia - São Paulo - SP

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Contatos d' O Quarto Das Cinzas
email: oquarto@gmail.com Tel.: (11) 9143.4463 / (11) 9125.1119

Pra você Ouvir:
http://www.myspace.com/oquartodascinzas
http://www.myspace.com/layalopes
http://www.tramavirtual.com.br/o_quarto_das_cinzas
Comunidade no Orkut:
http://www.orkut.com/Community.aspx?cmm=2613705
Fotos e Escritos:
http://www.fotolog.com/layalopes
http://www.fotolog.com/carloselgadelha
http://www.fotolog.com/raphaelgadelha
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Criando o Blog!

2008-03-28T14:41:00.000-07:00

Olá Galera!

Me Chamo Luan e sou apaixonado por bandas Independentes,

Alternativas e bandas boas em geral, principalmente as bandas

de Fortaleza que estão se deslocando pra São Paulo e fazendo um

trabalho maneirissimo e tendo um super reconhecimentocom a

galera do Underground com o Independente por isso o titulo do Blog

uniu o útil ao agradável. Estarei postando noticias e novidades de

bandas que estão mandandovê na cena do Rock Alternativo.

Espero que curtam bastante!

By: Luan Carley

luancarley@hotmail.com